《极限挑战》之“打工奇遇记”中，陈乔恩（中）与黄渤（右）体验快递员工作。 （东方卫视供图）

■本报首席记者 王彦

层出不穷的综艺概念背后，究竟是资本点燃的激情，还是综艺制作人漂泊不定的心？

室内竞技、户外挑战、明星旅行、“素人”生活实验……层出不穷的综艺概念背后，究竟是资本点燃的激情，还是综艺制作人漂泊不定的心？也许兼而有之。在拉动电视收视的三驾马车中，新闻、电视剧早已形成固定模板自成一体，唯独综艺节目还在兜兜转转中更新迭代。从某种角度看，概念频出，实质上是热钱驱动下综艺制作人的不断尝试，目的是找到中国综艺的合适表达。

最新提出的概念是“剧情综艺”和“开放式综艺”。前者顾名思义，是带有剧情设置的真人秀；后者则将明星投放到开放的社会环境中，与随机入镜的普通人共同勾兑“明星+素人”的化学反应。巧的是，连续五周占据周日全国综艺市场份额首位的，是同时贴有这两大标签的《极限挑战》。

节目收视火爆，是选对了明星，还是终于挠到了观众的“痒痒肉”？在一片跟风雷同之后，“剧情”或者“开放式”就是中国综艺未来的大势所趋吗？上海社科院研究员陆晓文的话可以代表一种思路：“对综艺节目而言，模式或概念都是外在且易逝的，唯人心才是长久的。”若撇去剧情和明星，还能“由娱乐观人性”，那才是综艺节目的一帖良药。

“素人”也当主角，平视社会解读人性

出租车上乍见明星的女乘客会是怎样的喜出望外？没认出明星脸的居民又会因迟来的快递怎样发泄？地铁闸机口，你是否会向陌路人送去一枚硬币？往来熙攘的街边，你又愿不愿意暂停脚步为他人带路？看起来，这些题设颇有点街头新闻纪实的意味，如今却次第出现在了综艺节目中。

陆晓文直言，自己不是真人秀的拥趸，甚至常常带着严苛的目光去审视它们，但当电视中出现类似新闻纪实、感人一幕之类的板块，他总会情不自禁被吸引。而让小人物进入大众视野，向观众呈现一个真实的大众行为，这是《极限挑战》在节目设置时的一个特色。“时间特辑”“继承者特辑”“打工奇遇记”“荒岛逃生记”“疯狂的石头”等，每一期节目除了变化的主题，更有意想不到的街边普通路人。而且，“窜入”镜头的市民戏份绝不止于微不足道，有些甚至能推动剧情的发展。

“打工奇遇记”中，一丝不苟的幼儿园园长、苛刻的快递接收人、热情异常的女乘客，在镜头前与明星们平分秋色。导演任静介绍：“我们最大程度还原真实生活场景，观众看到的绝不仅仅是一档明星真人秀，而是拥有社会'众生相'的剧情综艺。”在中国传媒大学教授夏陈安看来，“素人”的不可控，固然能让节目剧情拥有无限延展的可能，“但靠未知性来吸引人，这只是第一步。真正的好节目是需要平视社会、直击社会心态、关注社会现象的，这样节目才能解读出人性，才有继续创作的生命力与价值”。所谓贴近是认同的起点，真挚是共鸣的前提，看不见的引导才是最好的引导。

让公众接受各种不同的行为方式

让百姓当主角，让观众看到身边的每一种角色，除了普遍存于人内心的窥探欲之外，如此呈现还有否更深的意义？著名评论人、社会学家石述思认为：“让小人物进入大众视野，能从不同角度呈现草根们的歌哭悲欢，而这些被放大了的真实行为，能让公众接受很多与自己不相同的行为方式，能帮助大众更好地包容差异化。”

在《极限挑战》中，观众是否认同“窜入”镜头的“素人”演绎，是否认同明星在规则允许范围内的小小“越轨”，继而会在互联网上如何祭出自我评价，这些都是社会学家眼里一档综艺真人秀节目的实际意义。更具有典型意义的还有一档网络自制综艺《你正常吗？》，与《极限挑战》将情景任务与社会解读融于一体不同，《你正常吗？》更像一次社会调查。“当有豪车堵路时，总想看看司机长什么样子”“其实不愿意父母帮你带孩子”“偷偷测试过伴侣的忠诚度”等等诸如此类公众普通生活里的话题，都被摆在平台上供观众自测“是否正常”。在石述思看来，“节目的意义并不在正常与否的争辩中，而是通过互联网大数据的呈现，让观众看到个体与公众的不同，学会看到他者、包容他者。对于如今的互联网时代而言，这种平等的精神尤为重要。”

回到《极限挑战》的风靡，上海广播电视台东方卫视中心总监、总经理李勇这样总结：“综艺节目必须承载价值观。老百姓消费文化产品，真正消费的是价值观认同，想看到的是生活中的那面镜子，即所谓'看别人的故事，流自己的眼泪'的代入感，否则不可能在市场上走远。”有了切近时代脉搏的方式，核心价值观才可在趣味横生的情节中可亲可信。