近几日寒潮突至，魔都气温骤降，剧场里却吹来了暖风。11月12-14日，舞蹈剧场《悠悠视界》再度回到上海国际舞蹈中心。女博士、程序员、商业分析师、幼儿园教师……13位普通人的舞蹈曾赢得豆瓣开分9.1的极佳口碑，并征服了谢欣、王佳俊、郝若琦、朱凤伟等职业舞者；如今，他们将在上海最后一次温暖起舞。

今年5月，《悠悠视界》揭开神秘面纱——舞者们的年龄跨度从8岁到66岁，绝大部分是从没接受过专业舞蹈训练的“素人”。那些未经规训的躯体用天然而纯粹的肢体语言，述说着真实的生命体验，让不少观众感受到温暖的力量。在这一视界里，观者可以从人生的不同角度，品读到真正的生活诗篇——关于普通人的欢笑与眼水，关于人世间的梦想与现实。

以奇妙的艺术旅程，述说真实的生命体验

《悠悠视界》由上海国际舞蹈中心剧场（以下简称“国舞剧场”）制作出品，演员来自各行各业。出品方告诉记者，最新上演的《悠悠视界》定位由“素人舞蹈剧场”变为“凡人舞蹈剧场”，因为无论是“0基础”还是专业舞者都挣脱了原有框架，展现出普通人的真实面貌。

《悠悠视界》的创排与演出经历，在当下的演艺市场堪称“奇妙”。2020年3月，国舞剧场推出了一系列由本地青年舞者教授的线上舞蹈课程，主办方收到11岁男孩悠悠的回课作业——五段学舞视频。男孩来自武汉，妈妈是医务工作者，疫情期间一直是舞蹈与他作伴。这个故事触发了青年编导宋欣欣的创作灵感。“最初，我们打算编创一个有关‘悠悠’的故事，找小演员来扮演他；后来意识到，故事最动人处正在于男孩诚实地舞出了生活的原貌，如果虚构故事就违背了这一点。”宋欣欣决定改变创作方向，让不同舞者用各自独特的身体状态和舞蹈方式，述说真实的生命体验。

作品在2020年7月开启招募，吸引了百余位舞蹈爱好者报名，经过多轮海选，最终凝练成十余名演员的舞台呈现。在数月的排演过程中，舞蹈带给他们一个更加宽广、自由而多彩的世界。“舞蹈是一种艺术形式，她行使了服务于人类精神世界的职能。但舞蹈也是一份社会工作，融于三百六十行中，一般无二。”素人舞者、神经生物学博士在读生蒋梦莹说。“在我的生命里，舞蹈，的的确确在我需要她的时候，向我伸出了手。我握住了她，正往门里走。无论如何，我感恩和舞蹈的相遇。

它或许不够“美丽”，但足够赤诚

不同于知名舞台作品，《悠悠视界》并非鸿篇巨制。首演时，它只在上海国际舞蹈中心实验剧场演出了3场，仅有约900位观众观看了这部作品。一部曾被认为无法巡演的“一次性作品”，却意外收获了观众们的喜爱与肯定——《悠悠视界》的杭州巡演以及上海的“封箱演出”便由此而来。与此同时，舞蹈纪录片《悠悠视界》将镜头对准同名舞蹈剧场的创作过程，为观众勾勒出这部素人作品诞生台前幕后的故事。这部带着上海温度的纪录片不仅在第七届“青年舞蹈人才培育计划”暨第二届当代舞蹈双年展线上放映，还受邀在北京“星空艺术节”进行线下放映。

《悠悠视界》打动人心的力量，来源于真实——它或许不够“美丽”，但足够赤诚。在这个舞台上，标准化、程式化的动作美感不再是焦点，个性鲜明的人文痕迹铭刻在舞者身上，也烙印在观众的心里。脚踏实地的创作让人们走出对生活的臆想，触碰到形形色色的人，用质朴的肢体语言诉说对生活的热爱。“这部作品诞生于疫情最严峻的时候，在这些招募者的舞蹈与经历中，我们看到了更多的‘悠悠’，并被饱含着真实情感的舞蹈深深震撼。”国舞剧场总经理张博文坦言。通过聚焦于舞蹈和日常生活的联系，《悠悠视界》在探索身体与生活的互动之中，追问着每一段生命经验的意义和价值，表达着对于当下现实的凝视与关怀。

据出品方透露，由于素人作品性质特殊，无法复制也无法长期演出，“封箱”后可能不再上演。“作品的生命虽然短暂，但国舞剧场素人作品有了起点，会持续关注与支持素人舞者和舞团。我们将不再以‘素人’来限制与定义，而以‘凡人’来鼓励和邀请每一个普通人随心起舞。”

作者：宣晶

编辑：陈熙涵

责任编辑：宣晶

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