如果没有周迅的表演，或是换一个艺界新人，很容易把如懿演成“傻白甜”，事实上，剧本中的如懿就是一个天真到有些愚蠢的女人，被皇帝用“真心”蒙骗了几十年。

电视剧《如懿传》昨晚迎来了大结局。据说有句点评亮了——“真是难为周迅了”

这部绵长的宫斗剧几乎集合了以往所有同类题材中的类型化套路，没有悬念，没有反转，更没有惊喜。

卫嬿婉被识破了诡计，后宫正义终于得到了舒张，太后从一开始想要赐死如懿，到最后和如懿站在一起拆穿阴谋，敌人最终成为了朋友，皇上也想要和断发的皇后重归于好。而这宫墙中的可怜女子用了87集幡然醒悟：天家无情，得一时幸福，守不了一世长久。

一切都是标准的、意料之中的宫斗结局。它并不励志，没有刺痛感，也不足以令人清醒，只余缠缠绵绵的丧。

“皇上可知兰因絮果这句话，我少时读的时候，只觉得惋惜，如今却明白了，花开花落自有时。”如懿从一开始就是在皇宫之中寻求“一生一世一双人”的爱情，她始终是相信年少时的那个弘历的，因此，如懿的言行举止才事事“佛系”，与人无争，因为她很自信，两人是有情的。

然而，并不是少年的情谊变了，而是君心本不似我心。

如果没有周迅的表演，或是换一个艺界新人，很容易把如懿演成“傻白甜”，事实上，剧本中的如懿就是一个天真到有些愚蠢的女人，被皇帝用“真心”蒙骗了几十年。

并不是皇帝掩饰得多好，而是编剧为了剧情需要，把一个智商、情商都在线的聪明女孩，塑造成了对处处端倪两眼不见，装聋作哑的女人，人物便不再具备合理性。

皇上送如懿珠花，如懿问到玫瑰珠花是否自己独有？皇帝说玫瑰你独有，其他妃嫔的珠花也各自不一样。

当时的如懿还青春年少，淡然一笑，不知道其中蕴含了多少难以自圆其说的尴尬。

作为《甄嬛传》的续作，《如懿传》没有蹭到多少热度，反而暴露了宫斗题材的短板——圈死在“宫斗”中的宫廷剧，只能是一头困兽。

从何时开始，宫斗成为了古装电视剧创作的潮流，是2004年香港TVB《金枝欲孽》吗？还是2011年的《步步惊心》和《甄嬛传》？

在《金枝欲孽》之前，宫廷故事还从未用如此戏剧性的方式呈现。它的矛盾冲突极强，高潮迭起，欲罢不能，编剧手法紧凑有序，演员的表演也可圈可点。而最震撼人心的在于，主人公冲出宫墙、寻找自由的抗争。新鲜感和强烈的艺术表演力，缺一不可，共同成就了《金枝欲孽》。

严格意义上说，以《步步惊心》为代表的宫廷剧，并不是严格意义上的宫斗剧，而应该算作是一部以古代为背景的青春偶像剧，但《步步惊心》的高明之处在于，并没有就爱情写爱情，而是将“九子夺嫡”的历史作为丰富的背景墙，运用这种创作手法的还有《孝庄秘史》《清宫风云》等等，以此造成了一种“具有历史感”的格局。相比之下，《美人心计》《母仪天下》《大唐荣耀》等在历史感的营造上稍弱，偶像剧的印象更为强烈。

“宫斗”是网络文学类型中的一条分径，却被日益强化，并不是正确的文艺创作观。归根结底还是视野狭隘，精神气象低下所造成的。

当年《甄嬛传》的走红不无道理。一股现代女性意识在古装剧里崛起，甄嬛、眉庄这些被囚禁在深宫中的女人有着强烈的反抗精神、自我选择的意识。因此很多白领才说，《甄嬛传》里能安放下他们的位置与灵魂。

职场生活总有无奈，但终究有一片真情天地是可以安放灵魂的，比如甄嬛与槿汐亦仆亦友的感情；甄嬛与沈眉庄、安陵容的闺蜜之情。即便是甄嬛用腹中已死的胎儿去陷害皇后，以一个小的恶去揭露更大的恶，依然对她是有道德赦免感的。

但在越走越狭隘的“宫斗剧”中，我们只能看到一碗有毒的“鸡汤”。

一群女性为了夺取权力、地位和宠爱，不惜丧失人性、勾心斗角、互相毒害，从没对这种行为及背后的意义进行深刻反思，而观众却看得津津有味。主题思想狭隘的宫斗剧，即便包装成古装职场剧，也难掩“伪成功学”“毒鸡汤”的述求本质。

君主就是老板或总经理，后宫的娘娘们就是级别不同的职工，为了上位争宠使尽浑身解数。

在今天的一些影视作品中，对帝王后宫的描述，太容易陷入一种暗黑的想象，人性之光在其中微若萤火。缺乏家国情怀，丧失正义原则，混淆是非观念。叙事空间非常狭窄，几乎已经成了宫廷剧的通病。

但我们曾经也不缺优秀的宫廷剧作品，比如《雍正王朝》，比如《大明王朝1566》，比如《大明宫词》，比如《孝庄秘史》。

作者：童薇菁

制作编辑：童薇菁

责任编辑：王磊

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