日前，在一档名为《今晚九点见》的访谈节目中，昔日《中国好声音》的快嘴主持华少，与昔日凭借《回到拉萨》走红的歌手郑钧聊了聊。不想一句话把郑钧送上了热搜——所有排行榜的公信力都崩了！

原来，这档节目是华少以访客的身份在夜晚拜访十二位男性嘉宾，探寻这些嘉宾的过往故事和内心世界。当问及郑钧为何嫌少参与音乐节目时，郑钧语出惊人——

现在的华语乐坛大环境不一样了，所有排行榜的公信力都崩了。以前排行榜的歌有自己的生命力，因为好听才为人熟知。但现在是歌手很火，所以他们的歌能上榜，但那些歌都是垃圾。

这话很快引起网友的共鸣，有人晒出这样一张图——

郑钧说垃圾也未免太过偏激，但如此一看榜单，昔日百花齐放的音乐榜单，真的变成了少数几家粉丝之间的投票battle，不免让人唏嘘。

当然也有良心自媒体评选“2018最值得听的50首华语歌曲”，结果网友的第一反应是：“什么？李宗盛2018年出新歌了？！林忆莲也出了？！你说的这个乐队这么好听我怎么之前都没听说过！”

搜肠刮肚盘点一年听到的旋律，发现只有被女团演唱的电影插曲 《卡路里》、抖音热门配曲 《学猫叫》旋律洗脑的茫然——满屏都是偶像打歌刷榜抖音神曲跑流量，我们跟好歌失联了！

有人说，时尚是20年一度的轮回。流行音乐的潮流何尝不是如此——而其周期可能更短。2004年伴随《老鼠爱大米》《两只蝴蝶》走红掀起的网络神曲热潮，如今在“全民短视频”的背景下，以“配乐”形式重回人们视野。同样是2004年湖南卫视真人秀《超级女声》带动的选秀全民投票，又以网络综艺《偶像练习生》《创造101》，再度缔造粉丝文化的新一轮狂欢。

神曲与偶像，再度“剥夺了”流行音乐的年度解释权。

某种意义上，流行文化是大众选择的结果，其成为“爆款”自有逻辑和规律可循。不过14年之后让人悲哀的是，国内流行音乐乐坛的 “头部产品”退化了：音乐上，相比于 《两只蝴蝶》尚且还有些许诗意可循的“追逐你一生，爱恋我千回”，退化成了“旅游路线图”——我想要带你去浪漫的土耳其，然后一起去东京和巴黎；或者干脆放弃修辞，发动大家“一起喵喵喵喵喵”。若是早十年预见到《创造101》女团季军杨超越，能够凭一句破音呐喊 “燃烧我的卡路里”在争议中登上热搜，恐怕“超女”亚军周笔畅可以在音乐原创的路上，少一些对成名曲《笔记》的耿耿于怀。

但把偶像与神曲的走红归咎于“潮流的轮回”，恐怕也不尽然。君不见，“流量”成为创作和传播考量的第一顺位，羞于承认的“旋律洗脑”如今却被摆上台面作为爆款逻辑的成功经验分享；韩式打歌综艺取代了竞技类音乐节目，比拼唱功的硬指标变成了看颜值比噱头。

更令人瞠目的是，粉丝已不再满足圈层内的自嗨，而是直接把流量小生的新专辑刷上美国主流榜单，引起哗然一片。

大量的公众资源被这样的音乐快消品公然占据，权威榜单乃至大数据都已然失信，难免有人会发出音乐产业停摆的哀叹。

而拨开这些数据的泡沫仔细梳理，听众会惊异发现，好歌与优秀的制作不是日渐消弭，不少佳作堪称可圈可点，只是没有得到流量榜的青睐。

李宗盛一首《新写的旧歌》道出中年男人与已故父亲的和解，延续了《给自己的歌》《山丘》对情感的透彻体察和随性洒脱的且歌且吟。

笔耕不辍如林俊杰，他与韩红强强联手的《飞云之下》，也远不及他在综艺上改编老歌的关注度高。

哪怕是风头正劲的李荣浩，也没能让《年少有为》成为《李白》第二。

可一片嘈杂的劲歌热曲之声，清流终究滑落进流量泡沫的缝隙。正是这些被粉丝们追捧的明星们，从影视圈到音乐圈、从国内颁奖礼伸到海外平台，几乎一路“通吃”。“挟流量令天下”的他们，屡屡破坏行业规则，用“刷”出来的流量挤压着那些认真演戏、潜心创作的文艺人，驱逐着认真打磨、潜心创作的好作品。

长此以往，缺少良性传播消费生态的支撑，这些全凭歌手创作自觉的优质好歌还能坚挺多久？不免担心。

在此想要许愿，优质原创拨开刷榜打歌的迷雾，冲破热搜流量的屏障，被更多人听见。

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：邵岭

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