文化视点 | 海外引进大展如何链接本土语境

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意大利乌菲齐美术馆、西班牙普拉多博物馆、法国蓬皮杜中心

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 <p>意大利乌菲齐美术馆、西班牙普拉多博物馆、法国蓬皮杜中心……最近，世界“顶流”艺术机构不约而同带着重磅藏品造访申城，引进艺术大展一时间再度形成“神仙打架”之势，点燃了“瞬间入夏”的观展热情。<br><br>
   值得一提的是，新视野与新连接，分别是普通观众与业内人士从这一波引进艺术大展中观察到的两个维度。背后折射出越来越对等的国际文化艺术交流氛围，从单向“拿来”到双向奔赴。而如何让这类大展不仅更好地满足大众日益增长的精神文化需求，也助力跨文化的理解与尊重，更好地链接本土语境，激发艺术的创新与发展，仍有值得探索的空间。<br><br><strong>新视野：不熟悉的名字引领人们踏向艺术的远方</strong><br><br>
   申城新一波的引进艺术大展，带来达·芬奇、莫奈、梵高、毕加索等耳熟能详名字以外的新视野。这是普通观众能够直观感受到的，虽不熟悉，但愿意踏向的艺术的远方。 <br>
   对于14至16世纪盛行于欧洲的文艺复兴时期艺术，大众的认知或许停留在同出自古都佛罗伦萨的“文艺复兴三杰”——达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。东一美术馆正在举办的“提香·花神——乌菲齐美术馆威尼斯画派珍藏展”，却将人们的视线牵引至文艺复兴晚期崛起于水城威尼斯、由提香领衔的威尼斯画派，以包括8幅提香真迹在内的49幅意大利乌菲齐美术馆馆藏杰作，打开文艺复兴的另一面。<br><br>
   夹在文艺复兴与现代主义之间的18世纪欧洲艺术，对于很多中国观众来说，同样是一个知识盲区。登陆东一美术馆的另一个引进大展“最后的贵族——乌菲齐馆藏18世纪欧洲大师绘画”，以乌菲齐美术馆80件馆藏真迹，带领人们踏上少为人知却精彩纷呈的18世纪欧洲视觉艺术全景之旅。其中，戈雅、提埃坡罗、加纳莱托、布歇、夏尔丹、瓜尔迪、贝洛托、利奥塔等都是值得追问的名字。<br><br>
   世界“顶流”艺术机构近期带到申城的新视野，不仅来自艺术史经典，也包括值得珍视的前沿艺术实践。西岸美术馆上新的与蓬皮杜中心展陈合作年度特展“清醒梦境：声音的旅程”，让“声音”贯穿美术馆户外空间、中庭及主展厅空间，鼓励人们用耳朵来聆听与发现。从音乐会到装置艺术、从音乐创作到全新视觉语言开发的灵活转换，不少展品切中的是当下正在发展中的各种实践。与时代同频共振，为未来收藏当下，也正可谓如今很多艺术机构的共识。<br><br>
   之所以能源源不断带来新视野，得益于世界“顶流”艺术机构与申城美术馆之间建立起来的常态化合作机制。东一美术馆与意大利乌菲齐美术馆正在推进的“五年十展”合作项目将持续至2027年。东一美术馆方面向记者透露，乌菲齐美术馆藏品时间跨度非常大，类型也十分丰富，不限于意大利文艺复兴时期的作品，还有16、17世纪的弗拉芒绘画，或者例如色块画派这样的意大利现代艺术。馆方希望也正在跟乌菲齐方面共同探讨、挖掘更多文艺复兴时期之外的多元主题。同样，今年行至第五个年头的西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目，此前陆续将设计、建筑、新媒体等艺术的不同门类推送至大众视野，下一个展览聚焦摄影艺术。去年，双方也已达成新一轮五年展陈合作关系，将紧密携手延续至2029年。<br><br><strong>新连接：不满足于仅当外来艺术“码头”</strong></p>
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 <p>而对于近年来业内颇为关心的——海外引进大展如何与本土语境建立起更强的连接，近期不少大展亦可圈可点。这些展览不满足于仅当外来艺术“码头”，而在推进过程中提升双方共同策划比重。<br><br>
   走进浦东美术馆正在举办的“光辉时代：普拉多博物馆中的西班牙往事”，很多观众会发现对于所展的西方艺术内容产生了更多的情感共鸣。艺术评论家、上海油画雕塑院美术馆馆长傅军观察到，针对普拉多博物馆版《蒙娜丽莎》策划的特别聚焦单元或者说是“展中展”，以原作、摄影、复制品、动画等丰富形态，如实揭示这件《蒙娜丽莎》被发现、被修复以及最终被研究者认定为达·芬奇工作室临摹之作的全过程，在围绕一件作品策划一个内容充实而丰满的展览方面，贡献了一个精彩的案例。<br><br>
   《蒙娜丽莎》是中国观众最为熟悉的西方艺术作品之一。展览现场，观众甚至能上手触摸普拉多版《蒙娜丽莎》复制品。这一“展中展”角度，是全球仅此一站的申城“限定版”，即便亲赴普拉多博物馆也无法体验到。一条贯穿展览年代的时间轴分别体现了西班牙与中国的历史，也在展览中特别予以呈现，让中国观众更便于理解展品对应的时间。甚至，展览有不少展品带有“中国风”元素。例如，马萨尔《蜀葵》聚焦的植物蜀葵，是15世纪从中国南方传入欧洲的花卉品种；佩特斯《静物》中，出现了来自中国的青花瓷盘。<br><br>
   实现本土连接，西岸美术馆“清醒梦境：声音的旅程”特展则特意加大了中国艺术家及作品比重，以期形成一种跨文化的艺术对话。最近几年，该馆引进自蓬皮杜中心的一系列特展中，这样的思路在逐步强化。如果说在此前的“抽象艺术先驱：康定斯基”“本源之画——超现实主义与东方”特展中，中国古代艺术品与蓬皮杜西方艺术藏品同台展出是“友情助阵”，那么在此次特展中，人们再也不会将中国艺术品当成“配角”——近四分之一展品来自中国艺术家及音乐家，为历次展览之最。<br><br>
   海外引进大展与本土语境建立连接的方式多种多样，因展而异。傅军特别提到，这样的策划不必刻意迎合中国观众的口味。她期待未来的引进展呈现出一种更为进阶的引领性，也认为业界不妨合力悉心探索。</p>
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  文：范昕<br>
   图：均馆方供图<br>
   编辑：范菁
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