什么样的芭蕾才能吸引观众重返剧场？

文化

78岁俄罗斯编舞大师鲍里斯·艾夫曼首次来沪直面挑战

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 <p>作为第二十三届中国上海国际艺术节参演项目，圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团将于11月14日登台上海东方艺术中心，连演四天带来力作《安娜·卡列尼娜》《俄罗斯的哈姆雷特》。艾夫曼芭蕾舞团是申城观众的老朋友，自2008年以来多次来沪演出，但舞团创始人鲍里斯·艾夫曼却是首次踏足这座“亚洲演艺之都”。“我的舞团在上海遇见了最热情的观众，而我也感受到温暖。”艾夫曼说：“艺术节和剧院的工作人员具有非常高的专业水准，他们就像一张张中国文化的‘生动名片’。”</p>
 <p>为世界名著注入本土化诠释，是舞台创作的重要方向之一。顾名思义，《俄罗斯的哈姆雷特》把家喻户晓的莎翁悲剧与俄罗斯的历史背景相融合。全剧以保罗一世为主角，讲述一个关于权利、谎言、背叛与孤独的悲剧故事。“保罗一世与哈姆雷特有着惊人的相似之处，他们的生活中充满了神秘的预兆。”在鲍里斯·艾夫曼看来，保罗一世与叶卡捷琳娜二世之间扭曲错位的母子关系，为作品奠定了充分的“可舞性”。“生存，还是毁灭？”这位78岁的俄罗斯编舞大师给出了自己的答案。</p>
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 <p><strong>舞团不是“博物馆”</strong></p>
 <p>今年是莎士比亚诞辰460周年。本届艺术节呈现三部关于哈姆雷特的剧作：德国邵宾纳剧院的《哈姆雷特》、波兰“山羊之歌”剧团的《评论哈姆雷特》和艾夫曼舞团的《俄罗斯的哈姆雷特》。这些作品以独特的艺术手法重新诠释莎剧经典，展现哈姆雷特在不同文化和时代背景下的深刻影响。</p>
 <p>相较于艾夫曼芭蕾舞团的“看家戏”《安娜·卡列尼娜》，许多观众对《俄罗斯的哈姆雷特》感到陌生。“我热爱文学巨著，严谨的结构和充沛的情感往往能激活舞剧创作的灵感。”鲍里斯·艾夫曼说。《俄罗斯的哈姆雷特》创作于1999年，又名《凯瑟琳女皇之子》，艾夫曼采用对莎士比亚原剧作的戏仿，展现俄国宫闱争斗的波谲云诡。舞团曾携《俄罗斯的哈姆雷特》赴全球各地巡演，并于2006年首次来到中国，登上人民大会堂的舞台。</p>
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 <p>尽管作品大获成功，但艾夫曼并未满足，舞团于2017年启动了《俄罗斯的哈姆雷特》的全新复排。“这是一次完完全全、不顾一切的推倒重来！我一度以为自己疯了。但我真切感受到了世界艺术风潮的革新，而我的创作思维也已经改变了。”鲍里斯·艾夫曼说：“芭蕾舞团不是‘博物馆’，所有作品都可以随着时代而变革。”</p>
 <p>以“心理芭蕾”独树一帜的艾夫曼芭蕾舞团，以如同杂技、体操的炫目观感展开对文学原著的全新解读。剧作锁定“作为皇位继承人的保罗”，围绕主人公自我矛盾的脆弱个性营造戏剧冲突——在一次次悲剧性对抗中，他陷入了万劫不复的精神绝境。贝多芬、马勒的音乐被重新组合，烘托着作品的沉郁悲情的基调。大场景的写实舞美和光影效果，有着电影镜头般的视觉展示。通过富有情绪张力的现代编舞、充满想象的戏剧画面，《俄罗斯的哈姆雷特》邀请观众共同探寻生命的永恒主题。</p>
 <p><strong>每一次创新都是冒险</strong></p>
 <p>芭蕾在俄罗斯具有极为深厚的历史传统。“俄罗斯人为芭蕾注入了情感与灵魂。”鲍里斯·艾夫曼笑言，“可以这样说，俄罗斯人先跳舞，然后才思考。”然而，沿着传统俄派芭蕾之路学习成长的他，最终走上了一条另类的创新道路。</p>
 <p>1977年，鲍里斯·艾夫曼创立了自己的芭蕾舞团——列宁格勒新芭蕾舞团，也就是圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团的前身。“初创的日子总是艰难的。那时，我常常会想，对于看惯马林斯基和莫大的观众来说，一家新舞团存在意义是什么？我要做的是提供一种真正现代的、不同于俄派芭蕾传统的形式。”艾夫曼告诉记者，自己常年的工作状态是早上9点踏进舞团，晚上10点离开，每天工作超过13个小时。47年来，他创作了约50部作品，“每一次创造全新的故事情节和戏剧结构，都是冒险，而我们这家舞团不能承受任何一次失败！”</p>
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 <p>时至今日，早已功成名就的艾夫曼仍注重观察演出市场的动态。“最初，剧场的竞争对手是电视；现在则变成了电脑、网络。当观众坐在家里就能在屏幕上看到芭蕾时，什么样的作品才能吸引他们重返剧场？我的答案是——令人震撼的情感表达！”艾夫曼说：“古典芭蕾以视觉和美学为中心，而我的新芭蕾风格更注重与观众的交流，激发内心深处的情感。”</p>
 <p>为了让观众获得最佳观演体验，舞团执行最严苛的选材标准：女演员身高超过1米75，男舞者超过1米80。“每一位演员都经过了我的亲自考核。”艾夫曼坦言，舞蹈讲求身体的线条美。“我的舞者不仅要拥有美好的肢体，还必须擅长用舞蹈语言传递情感。而这一点正是‘心理芭蕾’的核心魅力。”</p>
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 <p><strong>顶流定制“上海主场”</strong></p>
 <p>作为俄罗斯顶流舞团之一，圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团与上海东方艺术中心渊源颇深。早在2015年，艾夫曼芭蕾舞团就在东艺呈现了芭蕾巨作《安娜·卡列尼娜》，三场演出一票难求，收获如潮好评。2017年、2019年和2023年，该团携《罗丹》《卡拉马佐夫兄弟》《叶甫盖尼·奥涅金》等多部重磅作品亮相申城，今年又带来全新复排版《俄罗斯的哈姆雷特》。</p>
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 <p>11月13日下午，东艺宣布与圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团达成全方位合作协议。未来五年，东艺将优先考虑引进艾夫曼舞团的剧目，并成为该团来沪演出的首选剧院。双方还将为上海观众举办访谈、导赏、工作坊等活动，携手推动国际文化交流与传播。&nbsp;</p>
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 <p>此次艾夫曼芭蕾舞团上海行，除了连演四天之外，还将展开与申城观众的深度互动，芭蕾大师将为上戏舞蹈学院师生们授课，并对东艺少儿芭蕾舞团进行专业指导。鲍里斯·艾夫曼还将与舞蹈家谭元元一同做客“LuTalk·东方城市之光”，以一场跨越国际的对谈，共议心理芭蕾的构思与创造。“剧场不仅是演出场所，还能通过与世界名团合作，拓展品牌影响力、辐射力，为社会大美育建设和人才培养作出贡献。”东艺副总经理罗学勤透露，艾夫曼芭蕾舞团专属剧院将于2026年在圣彼得堡落成开业，东艺出品的舞剧《雷雨》有望赴俄演出。</p>
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  文：宣晶<br>
   编辑：王彦<br>
   责任编辑：李婷
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什么样的芭蕾才能吸引观众重返剧场？

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