苏芭《小夜曲——春之祭》首演，兼具柔美与阳刚的视觉盛宴

悠扬《小夜曲》诉说着浪漫与柔情，狂野《春之祭》带来了力量和美感。两支风格迥然的音乐，在与芭蕾的相互交织中，形成了一场兼具柔美与阳刚的视觉盛宴。6月7日至8日，由苏文投集团出品、苏州芭蕾舞团制作演出的年度新剧《小夜曲——春之祭》在苏州文化艺术中心大剧院首演。

音乐响起，舞台上的演员们如同沐浴在月光下的仙子，轻盈地移动着、变化着；虽没有故事情节的阐述，却能够在肢体与音乐的默契中展现出纯粹的美。作为舞蹈史上里程碑作品，《小夜曲》是“美国芭蕾之父”乔治·巴兰钦在美国创作的首部芭蕾作品，用前卫创作观念为芭蕾开辟了崭新发展思路，正如他所说：“《小夜曲》就是在授课过程中发展起来的。要使学员懂得舞台技巧，最好的办法就是让他有新的东西可跳，给予他们前所未见的东西。”

自1934年6月9日首演后，巴兰钦《小夜曲》经多次改编，目前版本含有四个乐章：“奏鸣曲”“华尔兹”“俄罗斯舞”和“挽歌”。2024年恰逢作品诞生90周年，苏芭在机缘巧合中引进原汁原味的纽约城市芭蕾舞团版《小夜曲》，将其呈现于苏州舞台上。这不仅给观众带来了高品质艺术享受，对演员们也是全面提升。“巴兰钦作品有他独特的风格，《小夜曲》节奏变换很快，考验舞蹈动作的灵活干净，同时演员还要对音乐有感觉。”苏芭艺术总监谭元元表示，过去作为演员的她曾多次演出《小夜曲》，对作品情有独钟。如今能和苏芭演员们一同还原经典，可说是“破茧而出”的展现。首演之后，该剧也将在北京、上海、南京等地展开首轮国内巡演。

与《小夜曲》形成鲜明对比的，则是裹挟着原始力量的冲击，让观众满怀敬畏之心的《春之祭》。作为苏芭首部版权引进作品，《春之祭》是20世纪美国编舞大师伦·泰特利代表作之一，于2020年引进创排并在苏首演。《春之祭》融入泰特利风格鲜明的个人舞蹈语言，在芭蕾和现代舞的技巧中开启了全新的动作词汇概念，也被认为是他最具技巧难度的经典作品之一。如果说《小夜曲》是对舞者的考验，那么《春之祭》当仁不让地成为对舞者的“试金石”。打破原有芭蕾的规律、异于常规的音乐节奏、身体的爆发力与线条等，没有一项是可以轻易完成。此次两部作品“合二为一”，更是让苏芭面临着极大挑战。

苏芭团长王全兴在接受采访时表示，舞团今年4月刚完成新加坡、马来西亚巡演，回苏后就紧锣密鼓投入到创排中。“纽约城市芭蕾舞团创意总监瑞贝卡·梅泽尔，与德国斯图加特芭蕾舞团芭蕾大师亚历山大·扎伊采夫，都专业且有经验，双方紧密协作，整个创排过程高效顺利。两位大师还在排练之余，为演员进行了基训授课。这也正是我们所希望的，以作品育人的意义所在。”王全兴说。

每一部作品的诞生，都融入创编者个性鲜明的情感表达。演出中，除《小夜曲》和《春之祭》外，苏芭也加入来自于舞团青年编导的原创作品。从中能看到一个院团倾心于青年人才培养的态度，也见证新一代芭蕾人在寻求突破与创新中的执着。