昨晚，在上戏学院举行的第24届上海白玉兰戏剧表演艺术奖的颁奖典礼上，著名沪剧演员、王派唱腔创始人王盘声在弟子、著名沪剧演员孙徐春等人的搀扶下，拄着拐杖来到台上。他接过奖状和奖杯，露出孩子般的灿烂笑容。主持人问他：“开心吗?”老先生回答：“开心的!”“为什么开心?”“得奖了!”“什么奖?”“特殊贡献奖!”这一段颇有童趣的“得奖感言”引得台下笑声连连。

　　“王老师，我来恭喜侬”，“愿王派代代传”，“愿老先生延年益寿代代传”，弟子们纷纷化用王派代表唱段恭贺师父获奖。

　　主持人打趣：“您的弟子就是两个剧场也装不下!”得奖的喜悦让老先生看上去精神状态极佳，殊不知晚年的他其实耳朵有些失聪，讲话颇为费力。在前一天的白玉兰戏剧论坛上，他坐着轮椅出席，只能由弟子、沪剧演员徐伯涛代答，坐在一旁的他则凝神倾听，不时会心一笑。在论坛结束时，他接过话筒缓缓说道：“沪剧要在继承的基础上有创新。”

　　“偷师小鬼”终成大家

　　王盘声起初学艺，并非为了艺术追求，而是“挣钱吃饱饭”。在他姐姐、著名沪剧艺术家小筱月珍的引荐下，15岁的王盘声拜在了上海滩簧名家陈秀山门下，而后又进入沪剧前辈筱文滨组建的文滨剧团。少年时期的王盘声操一口苏州方言，性格内向，人前不敢开口，为学戏吃了不少苦头，甚至被操琴的老先生预言：这个小鬼出道遥遥无期。

　　同行前辈不看好，反而让王盘声更加发奋，立志要在艺坛“出人头地”。王盘声学艺的年代，适逢滩簧改称申曲、从农村走向城市的转型期。大浪淘沙，要在激烈的竞争中脱颖而出，老先生笑言自己的秘诀是“偷师”。平日里躲在侧幕后，偷偷学唱。师父也不只一位，除了“在陈秀山那里学老戏、筱文滨那里学唱腔”之外，还“偷”学当时另两位名家邵滨孙、解洪元的唱腔特色。而在学习前辈的基础上，王盘声也注意融会贯通，对唱腔、节奏加以变化。在《黄浦怒潮》中，他整合“中板”、“赋子板”、“三角板”等多种现有材料，完成一整段唱腔，开沪剧男声成套唱腔的先河。而《新李三娘》一剧中的“刘智远敲更”这一唱段，他一改筱文滨的中板速度和四四拍的节奏，使用长腔、配合四四拍的节奏来演唱。演唱虽然速度放慢了一半，但更符合人物的心情和舞台环境。

　　这种革新最终获得了观众的认可，数十年的舞台锤炼，终成“飘逸潇洒、软糯圆润”的王派唱腔，“十生九王”，说的就是在他之后的沪剧小生，10个里面有9个都要学王派。

　　毕生精力献给沪剧

　　熟悉王盘声的人都知道，老先生总是随身揣着一个小本子，封面上写着“沪剧就是我的生命”几个字作为自勉。本子里面记录的是多年舞台生涯中对沪剧唱腔、板式、格局等艺术问题的思考与感悟。王盘声说：“我将毕生精力都花在沪剧表演和唱腔艺术上了。”即便现在不再教学演出了，他还是会在小本子上写写画画，留待整理成书，造福后生晚辈。前天论坛进行到一半，他忽然想起本子不在身边，就嘱咐弟子徐伯涛到台下拿来后小心翼翼地揣在怀里。

　　生活中的王盘声，“嘴里从来没有离开过沪剧”，哪怕吃饭上厕所，嘴里也一直在小声哼唱。徐伯涛说，学生弟子上门拜访王盘声，总是能听到师父家中在放沪剧。“一顿饭热了三次，与学生的唱和还没有结束。如今，虽然他腿脚不方便，疾病缠身，但还是喜欢到外面走走看看，和戏迷们在一起搞搞沪剧沙龙。”他始终关注着沪剧发展，心心念念要为青年演员整理一本沪剧唱腔表演教材，希望后生“不要拘泥于一派”。

　　文汇报见习记者 黄启哲