暑期给孩子看什么?走入剧场欣赏一出舞台剧，是很多家长的共同选择。今年夏天，申城儿童剧市场依然火热，记者登陆一家票务网站发现，光是7、8两个月，不完全统计，上演的儿童、亲子剧剧目就高达57个，如迪士尼舞台剧《三大经典童话》上海场、原版儿童音乐剧《爱探险的朵拉》、情景游戏式互动人偶剧《熊出没之缤纷王座》等等。儿童剧市场，俨然迎来了一次嘉年华。

　　在巨大的数字背后，儿童剧质量又如何?在对业内人士、家长们的采访中，记者不止一次听到对儿童剧市场混乱的抱怨:“随便排一个《白雪公主》，不论怎么演都会有票房。”“一出80分钟的剧，全场追泡泡就互动了20分钟，是不是太‘水’了?”题材同质化、互动滥用化，成了国产儿童剧最被诟病的弊端。韩国经典儿童音乐剧《寻梦的猫》制作人金惠永在接受采访时表示，“真正好的儿童剧一定能吸引全家人，它不仅是一部儿童音乐剧，更是一部合家欢亲子剧。”

　　［现状］经典重排成票房“神药”

　　翻开暑期儿童剧市场节目单，你会轻易发现，80%的剧名都与经典童话有关:《小红帽》、《丑小鸭》、《白雪公主与七个小矮人》……用一位80后妈妈的话来说:“这些不都是我们小时候看的吗?”

　　经典童话的重排，是当下儿童剧屡试不爽的票房神药。“很简单，面对一个新剧目和一个经典剧，家长会习惯性地选择后者，因为保险。所以，随便排一个《白雪公主》，不论怎么演，都会有票房，这也是目前国内儿童剧题材严重同质化的重要原因。”小橙堡儿童艺术剧团总经理花拉告诉记者，在欧洲，儿童剧市场发展了200多年，但在我国起步相对较晚，从上世纪50年代起，中国儿艺等出品过儿童剧，但中国儿童剧仅满足了少部分低龄幼儿的生活娱乐，并没有像国外一样融入亲子互动和儿童教育当中。“在国外，儿童剧的受众年龄划分非常细致，大致每隔3岁就是另一个年龄段，剧目也配合不同年龄段，对应青少年成长的不同需求创作。”但在国内，儿童剧受众主要集中于学龄前儿童，剧目几乎谈不上任何年龄细分。倪女士告诉记者，去年她带5岁的女儿去看一部台湾经典儿童剧，结果孩子睡了大半场，“宣传海报上说适合3岁以上儿童，但到了现场，我发现这其实是一个针对小学阶段孩子的剧目，我的孩子根本看不懂”。

　　除了经典重排，互动环节是大多数儿童剧的必选内容。对一出儿童剧来说，这是再熟悉不过的画面:卡通角色走下台与小观众握手，邀请小朋友上台跳一支舞……但美其名曰的“互动”环节，如今也成了一些剧目偷工减料的幌子。在一场大型互动人偶剧现场，宣传单片说表演有80分钟，但人偶们到观众席与小朋友握手的时间就有10分钟，从舞台上抛出气球、让孩子们传递又占用了10分钟……不少家长事后抱怨，这样的互动不仅占用时间，而且颇有隐形“欺骗”嫌疑。

　　互动环节非常考验儿童剧的制作水准，内里乾坤，大有讲究。台湾鞋子儿童实验剧团团长李明华曾透露，有一次，看完一出号召现场小观众打逃窜至观众席的大灰狼的儿童剧后，她感到后背发凉:“这样的互动是我极力避免的，这种引导情绪激愤的互动很容易误导孩子。”此外，演员即兴发挥、脱口而出的网络语，也被李明华视为儿童剧的禁忌，她要求剧团剧目中的每一句台词，对儿童来说必须是安全、洁净的，“这就像厨师必须要把反复实验过的菜品端给顾客，否则有毒怎么办?”

　　［趋势］ 童书、动漫改编剧增多

　　上周，亲子音乐剧《寻梦的猫》在上海儿童艺术剧场连演13场。这部连续11年成为韩国最受欢迎家庭音乐剧的剧目，由小橙堡儿童艺术剧团引进版权后，完成了在国内的“本土化”制作:导演仍是韩国导演，由她负责把控音乐、舞美、道具制作的原汁原味，演员则改成了中国团队，台词也换作中文表达……《寻梦的猫》制作人金惠永告诉记者，韩国的儿童音乐剧制作也经历过一个认识上的误区，“十多年前刚起步时，大家的想法自然而然是‘小朋友喜欢看的内容’，但后来经过现场观察，我们发现，真正好的儿童剧一定能吸引全家人，它不仅是一部儿童音乐剧，更是一部合家欢的亲子剧”。基于此，该剧韩国导演刘锭认为，制作一部儿童音乐剧，其实要比做成人音乐剧更难，“考虑到要适合全家人的欣赏口味，在角色设置、年龄性别上，不能分层太多，但要找到能让父母、儿童一起感受到的兴奋点，并不容易”。

　　除了《寻梦的猫》，小橙堡儿童艺术剧团今年还引进了另一部韩国儿童音乐剧《YooHoo带你环游世界》，在市场上也颇受欢迎。

　　根据知名童书或动漫作品改编儿童舞台剧，也呈上升趋势。8月9日即将在东方艺术中心再度亮相的大型恐龙儿童剧《你看起来好像很好吃》，将日本绘本大师宫西达也的同名著作搬上舞台。制作方北京儿童艺术剧院不仅正式购买版权，还精心为每一种恐龙都设计了属于自身特色的舞蹈动作，如翼龙由演员通过操纵手柄在高空翩翩起舞，有着将近两米长脖子的梁龙则扭动着脖子跳起憨态可掬的碎步舞，编排相当精心，在此前的演出中收获了相当的口碑。

　　7月18日、19日，在学龄前儿童中相当有号召力的儿童电视节目《爱探险的朵拉》，将第一次以音乐剧的形式来到上海戏剧学院。在这出《玩具迷城》中，朵拉将邀请台下的孩子一同踏上冒险旅程，运用不同方法帮助她克服障碍，以达到目标。同样根据动漫内容改编的《铠甲勇士》、《熊出没》等儿童剧，也获得了市场认可。记者获知，与前几年相比，这些剧目都完成了版权购买，虽然算上版权费、制作费，成本相对较高，但市场对儿童剧票价的接受程度，用一位业内人士的话来说，还停留在“最高不能超过280元”的阶段，如此一来，制作方只有通过多地巡演才能化解成本。[支招]

　　眼光不妨跳出“儿童剧”

　　一位台湾儿童剧从业者告诉记者，很多家长都过于强调自己教育孩子的能力，认为非常了解自己的孩子，但事实上可能连孩子的十分之一都不了解，“我们不要太着急当孩子的老师，因为我们离开孩童时期太远了，很多事情已经忘了，孩子的小宇宙是无限的”。对孩子来说，并非只有《白雪公主》、《丑小鸭》才能引起观赏兴趣，有时候，跳脱“儿童剧”的局限，不少蕴含着魔术、科技、影像艺术的创意秀，同样能让孩子大开眼界择。

　　今年5月1日在上海大剧院中剧场亮相的美国电光火线剧团《科学怪龙进化论》，奇妙的电子发光木偶给观众带来一次梦幻的视觉盛宴，舞台上逼真的恐龙与神奇的原始丛林特效，实际上都来自艺术家的创意与冷光线的手工制作，既实现了3D电影般的舞台表现效果，又提倡了环保创新的生活理念。不仅学龄前儿童看得津津有味，就连青少年、家长们都为该剧的创意啧啧称奇。7月17日即将亮相东方艺术中心的捷克第一黑光剧团《神秘的魔法世界》，也充满童真的想像力，全剧不发一语，在全黑的舞台布景中，身着黑衣的演员只通过诙谐的表情、夸张的肢体动作和奇特的服饰及音乐灯光，讲述自然、生活和无所不在的美丽事物:生机盎然的山石、花草与树木、光亮、火焰、甚至天穹的星辰与太阳。

　　文/新闻晨报