评弹演员陆锦花:无论怎样创新，评弹的精髓不能变

陆锦花近照。(本人供图)

代表作品:评弹　《皇太极》　《杜十娘》

问:最大爱好是什么?

答:看演出、看书……喜欢一切跟艺术、跟美有关的东西。

问:最想做的事是什么?

答:发现评弹在今天能被大众喜爱的亮点。

问:接下来的计划是什么?

答:传承丽调，举办丽调专场。同时学习编剧，计划将自己的创作搬上舞台，出版个人专辑。

本报记者　钱好

毛领大衣，黑色马靴，就连装琵琶的罩子也是亮漆皮的“潮款”———在上海评弹团的剧场里见到陆锦花时，很难将眼前这个俏丽、爽利的“85后”女孩跟书场上的评弹演员联系起来。但是才调弦三两声，吴侬软语的“梨花落，杏花开”一开腔，古典的韵致瞬间就弥漫开来。

“评弹的节奏很慢，一部长篇每天唱两个小时，要连续15天才能唱完。”

陆锦花告诉记者，评弹的艺术表现形式是所有场景描写、多个角色的台词、人物的内心活动，都只靠一两位演员用说噱弹唱细腻地娓娓道来。然而，在快节奏的现代生活中，“从前慢”的评弹似乎带了“过去式”的标签，受众面也日益收缩。作为上海评弹团新生代“丽调”传人，从艺十余年，演出3000多场，陆锦花越来越深地感受到，要让这门古老的艺术吸引更多当下的听众，必须打开视野，在传承的基础上有所创新。

陆锦花为此做了不少“跨界探索”。2015年，她在北京糖果音乐厅参加“新乐府”戏曲跨界演出时，一曲婉转幽怨的　《情探》　因为融入大提琴、钢琴从而增添了丰富的层次和时尚的韵味，曾引“燃”全场。而在不久前举办的九门国际爵士音乐节、江南爵士音乐节上，一身旗袍、怀抱琵琶的陆锦花跟爵士乐手们合作了一曲“爵士评弹”，让很多爵士迷也成了评弹的“粉丝”，最近她还在跟崔健乐队的鼓手贝贝合作。

更早些时候，在她的评弹实验专场上，陆锦花还身穿欧式长裙，演出了自己创作的　《杰克&露丝》，弹唱电影　《泰坦尼克》　中没有展开的故事。此外，还有评弹跟阿卡贝拉、跟滑稽戏的结合等等。由她本人租场、自负盈亏的4场“锦上添花·陆锦花评弹实验场”演出，没有一张赠票，场场爆满加座。

对于自己这些年的“折腾”，陆锦花笑称是在“跑码头”———这是以往评弹艺

人的演出传统，要辗转于江浙沪的书场。她如今也在往外面的“码头”跑，跑出流派、甚至剧种的地域局限，寻觅更广大的观众群体，把评弹的圈子越跑越大。陆锦花坦言，在跨界“跑码头”的时候，也遇到过不少困难。由于评弹没有固定曲谱，曾有音乐人想要径自谱曲，还有人提出去掉琵琶，但都被她“强势”拒绝了。她跟合作者耐心讲解评弹艺术的

特点、介绍唱词、设计伴奏的形式，哪一句说噱出来需要鼓点，哪一句唱到情绪高潮需要气氛渲染，都毫不马虎。在陆锦花看来，无论怎样创新，评弹的精髓不能变，新元素应起的是烘托作用，而不能倒过来，让评弹成为一时新鲜的点缀。2016年，陆锦花正在筹备第一张专辑，唱的还是正宗的传统曲目。“创新并非要对传统作出颠覆性改变。评弹有经

典的一面，也可以有更潮、更年轻的一面，这两种侧面都可以很美。”如今，陆锦花将更多的精力放在新剧目的创作上。她写的短篇作品　《石库门·外婆情》《杰克&露丝》　连续拿到了最近两届上海市小剧　(节)　目评选展演的优秀作品奖、新人奖，还获得了2015年“南山杯”全国曲艺新人新作展演一等奖。时下，她正在着手创作一部中篇，希望能引入导演和舞台布置，让评弹艺术在新时代展现出更加丰富的可能。