《曹雪芹风筝艺术》曾获得“世界最美的书”，书籍设计：赵健工作室。 （资料照片）

2014年“德国最美的书”儿童读物Forschen,Bauen,Stauen von A-Z。本报记者 童薇菁摄

■本报记者 童薇菁

在美好的书面前，为何要驻足许久？甫一开馆的上海书展里，有处空间以“高颜值”吸引住了读者的目光。序馆中，“世界最美的书”设计艺术展昨天上午款款揭开面纱，与这50种全球书籍设计精品一同走进人们视线的，还有50件来自德国的最美书籍，及2013-2014年“中国最美的书”获奖作品42种。从第一眼感觉里回味封面视觉的概念，从书心描摹到玲珑的页角、页边，就像用手指描摹出一位佳人的姿容，来往的读者纷纷停下脚步，用手中的相机留下书籍最美的一页。

“设计一本书，就好像做起建筑师一样。人类，要诗意地栖息。文字，也要有一个舒适的居住环境，我认为每一个'造书人'都应有这种觉悟。”中国书籍设计名家吕敬人接受了本报记者专访，他设计的书籍曾多次入围“世界最美的书”大奖，“文字、图片、符号、空间、排列……舒舒服服地在一起跳舞、生活，在读者眼中，这就是一场美丽的电影，看起来很顺畅、很幸福。”

美丽的书籍带给读者的幸福感，在随后举行的2013-2014年度“中国最美的书”颁奖仪式上得到了“印证”。曲闵民、蒋茜设计的《乐舞敦煌》让毛边纸“擦”出的古朴与沧桑。陆智昌设计的儿童读物《在紫禁城》用地图建立起读者的参与感。藏族青年吾要亲手绘制出《雪山人家的故事》的一张张插图，散发着高原地域鲜活的美感。书籍设计师朱赢椿曾以《蚁呓》《不裁》获得“世界最美的书”奖，这一次则以颜色沉静、禅意十足的《逝者如渡渡》亮相。对这些充满灵感与想象力的设计师来说，“中国最美的书”评选已成为他们走向世界的重要平台之一。

1989年，“世界最美的书”评选正式形成并开始，每年有30多个国家、700多本书参评，评选出14本“世界最美的书”。2004年以来，上海市新闻出版局于每年11月举办“中国最美的书”评选活动，与每年春天德国莱比锡的“世界最美的书”评选相衔接，组织中国书籍设计师参评、竞争，促成了中国设计界与世界的交流，也深刻影响了中国设计师的设计理念。十余年来，评选出的251种“中国最美的书”里，有13种荣获“世界最美的书”称号。

“这是当今世界书籍设计最高水平的一次交流，'世界最美的书'评选将在一段时间内影响书籍设计发展的趋势。”德国图书艺术基金会主席黑塞女士在接受采访时说，随着数字化时代的开启，竞赛也有了新意。这些书必须在设计、策划和制作方面出类拔萃，体现出丰富多彩、多种多样的构思理念，同时要挑选出那些更端庄素雅的书籍。

“世界最美的书”在数十年的评选中也发生了观念价值的转变，吕敬人告诉记者，图书装帧设计近年来从注重装饰性、设计感转向开发书籍的有限性、趣味性和功能性；从注重书籍的物质感与存在感，转变为以读者的阅读体验为重。这一领域经历了“返璞归真”“大巧若拙”“见山还是山”的美学与功能探索，所展现的“技术性”归根结底还是审美境界与文化内涵的角力。

此次艺术展由上海市新闻出版局、“中国最美的书”评委会携手“世界最美的书”主办方机构德国图书艺术基金会共同举办，上海长江出版交流基金会承办。展出时间为8月19日至25日，为期7天。

“中国最美的书”获奖设计师们如是说——

纸质书，要感谢数字技术的倒逼

■本报记者 童薇菁

清一色的年轻人，获得2013-2014“中国最美的书”的设计师好像都是一个特质：特别轻松，随意。刚刚从颁奖台上走下来的曲闵民甚至笑着怂恿记者“你也可以试试来参赛”，“网络时代了，想要学设计不难。'中国最美的书'评选比赛不设限，只要有拿得出手的作品，自由职业者也可以报名参加。”

这位潮范儿十足的设计师以《乐舞敦煌》获奖，这部作品的设计风格，俨然是和“他”不一般的气质。“我想要突出的是纸的概念，书中有大量敦煌壁画的临本，很细致，因为是要做研究用的。但我却用毛边纸做封面设计，几乎不着一物，看似没有用功设计过，和书中的色彩与图画形成张狂的对比。”

以设计文学作品《第九夜》获得2014年“中国最美的书”的陶雷，穿着一身棉质白衬衫，看起来斯斯文文的他对于设计却有狂野的想法。“《第九夜》讲述了一只兔子与一匹马的故事。双重视角，兔子对应的是柔软，而马却异常刚毅。我特意选用了不同的文字与排版方式去强化这种矛盾。”这还没完，陶雷大胆地启用正反阅读的设计，读者从“首页”或“底页”读起，都能开启这个故事，读到书心处是情节的高潮点，用单独的小册子重新处理了两者的关系。而2013年“中国最美的书”获奖者董月夕以生物学的视角介入《汉字大爆炸》，自己写书，自己编书，用生物进化等理论“模拟”了汉字的演变，也够别出心裁的。

朱赢椿可以算是这些获奖者中的“元老级”人物了。凭借《空度》和《平如美棠--我俩的故事》就让他在2013年“中国最美的书”中占了两席。他设计的《不裁》一书极为特别，名为“不裁”要阅读此书却得不停地“裁裁裁”，须用美工刀或剪刀将相连的页面裁开。设计理念就是要读者“用这种参与和体验，去'对抗'数字化的大规模侵入后，人们太随意、太碎片的阅读习惯。”

在采访中，资深设计师、大赛评委吕敬人老师反复向记者“念叨”一点：“我想说，数字时代对纸质书发展的影响，其实并不坏，甚至有点好。碎片化的信息有些时候是很不舒适的，这刺激了人们回过头发现纸质书的美感。纸质书，真的要感谢数字时代。”

“只寻求文本信息？我用互联网就可以取代纸质书。但视觉时代的读者会有更高需求，纸质书的价值，正是在图形与视觉的艺术高度上。数字科技的快速发展，倒逼着纸质书去革新。”著名书籍装帧艺术家速泰熙这样说道，而今天的这一切，没有数字时代的“介入”是无法诞生的。