《老舍五则》剧照。图为雷恪生饰演《也是三角》中的李永和。(剧组供图)

本报讯　(记者徐璐明)林兆华导演的京味儿话剧《老舍五则》将再度来沪，于3月25日至27日献演于上海大剧院。该部话剧是为纪念老舍先生诞辰111周年而创作的，在老舍之子舒乙的推介下，林兆华挑选了老舍先生最独特的5部短篇小说《柳家大院》《也是三角》《断魂枪》《上任》《兔》搬上舞台。

《老舍五则》在100多分钟内用5个故事讲述了5类人生和5种悲欢。《柳家大院》讲述受尽公公、丈夫和小姑子欺凌的倒霉媳妇悬梁自尽的悲剧;《也是三角》　挖掘了一对当兵的拜把子兄弟共娶一个媳妇的心理挣扎;《断魂枪》中，由于洋枪、火车的发明致使功夫、镖局失去了其存在的价值，隐喻了文化的失传;《上任》以戏谑的手法，呈现曾经的黑社会成员成为治安官后与以前同党的纷争;《兔》是一首悲歌，上演了一个男戏子与包养者之间的畸恋。

林兆华导演的作品一向以实验精神著称。不过，在《老舍五则》开始排演之前，林兆华就曾表示，要充分保持老舍先生的现实主义风格。在同一舞台上呈现5部完全独立的短篇小说，林兆华并未使用5种布景，而是创意了一个独特而中性的空间，把这几个毫无关联的故事揉捏在一块儿，形成一个完整而统一的作品。

“老戏骨”雷恪生是《老舍五则》的主演之一，他在接受记者采访时介绍，在剧中他将饰演两个角色：《也是三角》　中说媒拉纤的李先生以及《兔》里的楚总长。在角色的处理上，他会用纯正的北京话来饰演李先生，而对于楚总长，雷恪生觉得他有点“军阀的感觉”，所以用他的家乡话———烟台话来塑造这个人物更有味道。“在一场演出里饰演几个角色，对演员而言是个挑战，也是种享受。之所以我从2010年首演到现在一直坚持演这个戏，是因为这个戏里保留了老舍先生原著现实主义的精髓。除此之外，老舍先生语言的幽默和原汁原味的‘京味，都是这部话剧的看点。”

老舍文学作品的最大特征是京味儿文化，要想让《老舍五则》的京味儿地道，演员很重要。除了几位主要演员，林兆华还挑选了发源和形成于北京的唯一地方剧种、由老舍亲自命名的北京曲剧团的演员，人物的对白充分体现了老北京语言艺术的独特魅力。

浓重的京味儿会不会让北京之外的观众产生距离?雷恪生表示，完全没有这样的顾虑。“我们去香港首演时，曾担心过香港观众会不会听不懂、看不懂老舍的戏。剧院还为我们的戏配了英文、中文两种字幕。没想到，我上台后，一张嘴，台下就乐了，剧场的效果马上就出来了。”从这次以后，剧组带着《老舍五则》走南闯北，再也没担心过观众会看不懂老舍。

老舍的这5篇短篇小说写于不同的年代，雷恪生透露，舒乙曾告诉他，在这5篇小说里，老舍最中意的是《断魂枪》。《断魂枪》　讲的是镖局被洋枪取代后，身怀绝技“五虎断魂枪”的镖师沙子龙无奈把镖局解散。一天一个老人找上门来，想拜沙子龙为师，学那“五虎断魂枪”的绝技，被沙子龙拒绝了。深夜，往日的老镖师在后院耍起了枪法，望着星空，想起了当年押镖的岁月，说了4个字：“不传，不传”。小说最后，老舍并没有对“不传，不传”具体说明他的观点，这4个字留给观众回味的空间是巨大的。“尽管老舍先生的这些小说完成于几十年前，但我们这个剧在各地上演的时候，台下依旧叫好、鼓掌不断。这说明老舍先生的现实主义精神到现在仍有很强的生命力。”雷恪生说。