如果说博物之美是大自然的馈赠，那么，在没有照相机的年代，博物画家就是这些美好事物的传递者。19世纪堪称博物学发展黄金时期，爱德华·李尔正是众多博物艺术家中的佼佼者。

李尔影响了许多画家和博物学家，其中，他的“资深迷弟”、美国博物学家罗伯特·佩克花费十余年整理资料，创作了《博物之美：爱德华·李尔的博物艺术传奇》。这本书含200余幅插图，收录了李尔代表性的鸟类、澳洲动物、植物、风景画等，其中多幅画作第一次呈现在公众视野。日前，这本书引进国内出版。

《博物之美：爱德华·李尔的博物艺术传奇》

罗伯特·麦克拉肯·佩克 著

未读·探索家|北京联合出版公司

但李尔的一生并非他笔下的花鸟画那么“岁月静好”。爱德华·李尔早年生活困苦，在姐姐安·李尔的抚养下，他开始有了绘画的兴趣。

凭借对博物艺术的天赋和自身的努力，他从家道中落的小男孩成功逆袭成维多利亚女王的导师。一生创作10000多幅博物画作，其中他的《鹦鹉家族图谱》是科学史上第一本鸟类插画专著。

李尔不仅是高产的艺术家，还是精通多种画风的艺术家。他既可以画出极富想象力的谐趣画，又能够驾驭严谨的生物画和风景画。这三种类型的画中都被李尔注入了一种博物精神。

李尔十分喜欢小孩，因癫痫症一生未婚。虽没能如愿成为一个孩子的父亲，却很有孩子缘，他创造了很多谐趣诗——凭借着非凡想象力一本正经地胡诌，为这些胡诌配上了谐趣画。后来，这些诗和画被出版为《胡诌诗集》，被人们传诵至今。

李尔将这种谐趣的风格融入到现实植物学中，煞有介事地按照科学造名法给这些想象出来的“结合体”取了名字。在他的想象世界中，水仙花里可以开出鹦鹉头，一群搞笑的人被挂在晾衣绳般的藤茎上还有一种能长出饼干的树。这种奇思妙想最终也以出版物形式呈现，名为《谐趣植物学》。

看似闹着玩的散漫童真的风格，对西方童书插画审美有了深远影响。他的画作《猫头鹰和小猫咪》是彼得兔创作者毕翠克丝·波特的灵感来源。莫里斯·桑达克在他的代表作绘本《野兽国》中，通过让书中人物手持《谐趣诗集》向李尔致敬。“彼得兔”系列、《野兽国》等经典童书都影响了万千儿童。

20世纪著名艺术家爱德华·戈里也曾通过模仿爱德华细线绘画风格和打油诗向爱德华致敬。

因谐趣风格的引人注目，李尔在科学上的贡献几乎要被人们遗忘殆尽。仅仅把李尔当做一个谐趣画家，就对李尔太不公平了。

他作图严谨，用色和构图挥洒自如。画鸟时，他会找到当时的鸟类专家询问意见；画植物时，他会和一流植物学家探讨。他的大部分动物画，诸如鸟类、哺乳动物和爬行动物，都被做成了科学书籍的配图。李尔还曾为威廉·渣甸爵士编辑的《博物学家的图书馆》作画。

这个才华横溢艺术家的成名之路中，遇到了很多赞助人，他们对李尔的画作有着不同程度认可，其中包括约翰·古尔德、威廉·渣甸、托马斯·贝尔，还有对他帮助最大的德比伯爵。

德比伯爵慷慨出资，帮助李尔完成了《鹦鹉家族图谱》，还愿意利用自己的名望帮他提升名气，借此李尔完成了其一生中最引以为傲的作品。

在博物画风格上，爱德华·李尔是21世纪著名艺术家威廉·库柏、伊丽莎白·巴特沃顿的启蒙老师。沃尔顿·福特是他的狂热粉丝，詹姆斯·波塞克延续了李尔的博物画作风格，并重新诠释了里尔喜欢的创作主题……

李尔功成名就后一段日子里，他选择远离喧闹的城市，长途跋涉的去危险之境进行考察旅行，成为一名风景画家。他把目光聚焦于那些鲜有人关注的区域，体弱多病的他要承受着环境的艰苦。

李尔深受世界自然纪录片之父、《蓝色星球》导演大卫·爱登堡的推崇。大卫自称常去二手市场寻找爱德华·李尔的作品，练就了一眼就可以判断出一幅画是不是出于李尔之手的火眼金睛。在他眼中，“李尔（的画）既能精准呈现物种特点，又善于展现动物在某一时刻的性情；将科学画和气质画完美结合。毫不夸张地说，他是所有博物画家中最伟大的一位。”

人们常说，精通设计和审美艺术的大自然是最好的赠予者，花鸟虫鱼无所不美——这世界上，少有穿错衣裳的鸟，少有开错地方的花。我们在这宇宙间游历一生，也未能揽尽。

从这个意义上说，感谢李尔这样博物学家吧，他们运用超乎常人的想象力和创作力，不光光是惊叹万物之美，更将自然记录创作出来，还原复活了我们所不能及的世界。

未读·探索家供图

作者：许旸

编辑：许旸

责任编辑：王磊

*文汇独家稿件，转载请注明出处。