上海素来享有全国收藏半壁江山之美誉。改革开放后，民间收藏家寻宝、识宝、藏宝的热情空前高涨，他们用慧眼独具的聪明才智收藏了一大批古玩艺术精品。“古韵遗珍·礼赞中华” 2019年静安收藏珍品展昨天在大宁国际茶城四楼的盛香阁开幕，通过展出民间藏家的珍贵藏品，呈现中华民族的灿烂文明。

此次展出的“遗珍”数量众多，品类各异，有金银、玉器、陶瓷、青铜、字画等，皆是藏家们收藏的精品。比如一盏战国错金龙纹灯，造型生动，全身错金银，轮廓刻画较为细致，底座椭圆形加半盖托起一灯盘，体现了此物主人的高贵身份，是研究中国古代灯具的历史变迁以及社会经济和文化的稀有实物资料。

唐朝，黄金工艺制作水平达到顶峰。“七青、八黄、九带赤"，这句口诀是鉴别黄金成色的方法之一，意味着成色越高的黄金，延展性越好。此次展出的一件唐代“金质”粉盒雍容华贵，金光灿烂，复刻有花纹。该粉盒金箔显赤金颜色，所以延展性极好，利于复刻花纹，但从工艺上看依旧 “耗时耗工”。

一件清代道光年间的光松石绿地粉彩八宝纹大碗，为清宫传统器物。该碗敞口，弧壁口沿描金一周，器身以松石绿釉打底，粉彩涂绘宝相花与缠枝莲，近碗口绘双鱼，内边绘蝙蝠如意纹一圈，寓意吉祥福寿康宁。这种采用轧道工艺粉彩技法中的没骨法彩绘渲染图饰的彩瓷，画面阴阳突出，浓淡分明，立体感强，色泽柔和淡雅又明亮。

而《吴昌硕的纸本枇杷立轴》是其艺术风格的代表作。画作上的枇杷枝叶、树干如篆籀一般力透纸背，融冶内炼；枇杷的果实以及湖石的形体拙重厚朴，其笔触笔痕不假修饰，浑然而壮美。吴昌硕不但将金石之沉雄力度引入绘画，还打破了历来文人画对色彩的禁忌。在该画中，他使用的大黄非常鲜明突出，强烈夺目的色彩与苍浑厚重的墨痕水迹交织在一起，鲜艳而又和谐，斑斓而又厚重，淋漓而又拙朴。画上的题识则是吴昌硕书法“气格”的突出展现——凝练遒劲，貌拙气酣；其奔突而出的雄浑气势、深沉内敛的金石内蕴，自成一派。书画交融在一起，呈现出一种无与伦比的“力度之美”与“朴拙之美”。

在书画作品中，刘海粟的八尺巨幅泼墨泼彩《荷塘秋色图》也颇为引人关注。这不是中国画传统审美中的荷花，那烟气缭绕的空灵，色彩斑驳的画面，都是取自于西方绘画。笔墨苍劲老辣的大荷叶，配上艳粉的荷花，红绿对比的色彩使画面显得格外明丽抢眼，同时厚重的墨色又为画面打下了沉稳的基调，尺幅又如此之大，更增添了大气磅礴之势，让观赏者驻足观看，久久不愿移步。

作者：李婷

编辑：李婷

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