龙美术馆（西岸馆）迎来开馆5年来首个免费大展——艺术家马克·布拉德福特（Mark Bradford）个展“洛杉矶”。这是这位以抽象和拼贴著称的艺术家在中国举办的规模最大个展。

展览以艺术家的家乡为主题，那也是他一直工作与生活的地方。很多展品都是依据龙美术馆（西岸馆）超高的工业风展示空间量身定制、布展的。

驶入美术馆的一艘巨型大船，是此次展览的核心作品《密特拉》，引出布拉德福特对社会、地域和历史的关注。它由卡特里娜飓风残骸中的风化木板制成，其船形造型让人联想到诺亚方舟的神话，同时回应着仍生活在灾后创伤之中的社区所经历的试炼。这件重要的作品蕴含了希望与绝望、社群与冲突这些贯穿布拉德福特实践的主题。这是2008年艺术家为新奥尔良国际双年展《前景1》所创作的，也是首次在美国之外展出。《密特拉》证明了布拉德福特表达特定情感的能力，既充满悲伤又饱含希望。这件作品不仅是艺术家极具开创性的作品，也被视为全世界当代公共艺术史中的重要代表作品。

一件全新的作品《瀑布》，则是艺术家对龙美术馆（西岸馆）独特建筑的回应。其中一系列被解构了的绘画将形成一条从天花板到地面长约12米的“瀑布”，只见被拉出的绳索被用作创作瀑布似的雕塑；被撕开的彩色纸带从横杆上垂下，形成了密集的的雕塑式绘画。

30余件大型球形雕塑亦散布在展厅，其造型参考了地球、行星星座以及浮标。这些球体来自于艺术家对地图绘制的探索。它们共同构成了绝妙的集合，每一个球体都以不同的大小和质感代表了我们这个世界。

“马克在材料和内容方面对绘画的改革，为这一体裁建立了新的角度与可能性。”此次展览的策展人戴安娜·纳维表示，“他的作品是颜料、画布、纸张、绳索和日常材料不断重叠的结果；亦包含被解读为地图、文物、评论、纪念与存在之表征的凌乱而升华的物件。它们展示了形式与表面之间的相互影响，以及身份、场地和历史的概念。”

这个展览的免费开放，是希望让尽可能多的观众亲身近距离欣赏布拉德福特的作品。免费入场不仅消除了大众与艺术之间的壁垒，也呼应着艺术家一直以来为世界各地社区提供机会的实践。

作者：范昕

编辑：范昕

责任编辑：卫中

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