新年伊始，位于杨浦区控江路1155号、全新改造的YOUNG剧场即将竣工，开幕进入倒计时。由新青年剧团导演李建军执导，开幕大戏《美好的一天》2022版将于今年3月底为剧场拉开序幕。此次全新制作的《美好的一天》2022版为YOUNG剧场“在地计划”首部委约作品，将立足本土、因时制宜，以上海的城市更新与社会发展为背景，聚焦时代浪潮下平凡个体的独特生命经历。即日起，YOUNG剧场和李建军导演将寻找20位生活、工作在上海的“讲述者”，邀请他们走进剧场、登上舞台，分享自己眼中、心中、记忆中的“美好一天”。

平凡而伟大，剧场里上演“魔都”人生

《美好的一天》于2013年首演于北京国际青年戏剧节，因其鲜明创新的剧场美学与独树一帜的叙述手段，一经问世便引起广泛关注。本次为YOUNG剧场开幕量身定制的2022上海版，在追踪、记录这座城市日新月异、活力发展的同时，将聚焦后疫情时代人们生活方式与生活状态的转变，以口述剧场为载体，深度挖掘转变之下，平凡人有温度、有深度、有热度的生命经历，为人民城市注入真实而鲜活的文化动能。

本次“讲述者”招募面向生活或工作在上海的广大市民开展，各行各业、各年龄层人士均可通过YOUNG剧场官方微信（公众号：THEATREYOUNG）开设的报名渠道参加遴选。3月初开始，YOUNG剧场和创作团队将根据入选者的时间完成采访和后续排练，帮助每一位“讲述者”来到剧场、登上舞台，回顾和诠释自己的人生。

《美好的一天》的独特之处在于其因地制宜、因时制宜、因人而异。过去八年里，作品曾先后于北京、杭州、深圳、香港等地上演，参与者年龄横跨16岁至91岁。作品由剧场内的私人口述构成，讲述者都是来自各行各业的“非演员”——年龄、职业、籍贯各不相同，而他们所讲述的都是各自人生中的真实经历。在处于不同人生阶段、来自不同地域的讲述者口中，不断更新的历史图景、城市记忆与隶属当下的个体经验交织重叠，于聚光灯下被持续激活、放大，因其真实性与实时性而释放出震撼人心的巨大力量。

作为国内“凡人剧场”的先行者和实践者，李建军与新青年剧团的一系列作品建立在中国现代化转型的时代背景下，体现出对普通人生活情境的关切，有代表作《狂人日记》《美好的一天》《25.3km的童话》《飞向天空的人》《大众力学》《人类简史》《带电的火花》《变形记》《世界旦夕之间》等，曾受邀参加北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节、东京国际剧场艺术节、德国鲁尔艺术节、意大利VIE艺术节、德国邵宾纳剧院FIND戏剧节等国际艺术节，荣获首届北京国际青年戏剧节“斑马奖”最佳导演奖、第三届华语戏剧盛典“最佳创新剧目”奖、2017WSD国际舞美展演出设计银奖。

扩大公共属性，年轻力注入在地文化

本次YOUNG剧场选择《美好的一天》2022版作为开幕大戏，以本土文化为肌理，邀请普通大众登台演绎，既是在回归剧场的情境下，对先前预热活动中提出“处处皆剧场，人人可艺术”理念的延续和拓展，也是基于剧场品牌定位与文化使命落下的第一子。作为一家主打年轻力与创新力的剧场，YOUNG剧场致力于在作品呈现、在地特质与公共属性三方面不断彰显其活力、前沿、多元、包容的特质和面貌，构筑新青年艺术家的引力场与实验场，实现场域与社群的融通。

在《美好的一天》2022版中，登台者将是没有或拥有极少舞台经验的“非演员”，每位登台者携带话筒和发射器，拥有自己独立的频道，他们将作为作品的创造者和演绎者，主动而直接地介入戏剧的发生。这一真实而立体的剧场机制不仅指向登台者，也同时指向观众自身。台下的观众每人配备耳机和收音机，将以倾听者的身份自行选择频道，在停留和切换的过程中与讲述者构建共享的空间，或选择直面犹如时代本身的“众声喧哗”，或选择听完一个人的命运衍变，或选择在多个或所有人的生活片断中自由穿梭。表演者与观众将共同决定戏剧作品与公共剧场空间的走向与形态，每一分每一秒都有新的故事、新的空间、新的可能性诞生。

围绕《美好的一天》2022版，YOUNG剧场还将联动本土知名青年文化品牌Yiyouth（应漾工场）、三明治等，开展一系列以人文记忆与当下生活为线索和主旨的在地文化专题，在线上和线下全方位呈现，探索在地文化表达的新形态和新场域，促进在地文艺创作的繁荣与发展。未来，YOUNG剧场将充分整合区域核心资源，不断推出具有艺术品质、反映时代特征的剧目和艺术教育活动，持续发挥艺术性、公益性和探索性特点，践行“人民城市”的服务理念，助力打响“上海文化”品牌，助力建设上海演艺之都。

照片由YOUNG剧场提供

作者：童薇菁

编辑：姜方

责任编辑：王雪瑛

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