铭记英雄，青春万岁！庆祝中国共青团成立100周年，5月4日下午15点，由上海歌剧院特别策划的“青春放歌·云上音乐会”，作为“艺起前行·云上歌”的五四特别呈现，通过乐游上海与上海歌剧院视频号、B站官方账号同步直播。

这场音乐会将在上海歌剧院交响乐团演奏的《红旗颂》中拉开序幕。韩蓬、徐晓英、宋倩、于浩磊、熊郁菲、何晓楠、周琛及上海歌剧院合唱团的青年歌唱家们参与录制，在云端演绎李大钊、江姐等英雄人物，以及《何谓信仰》《她就叫中国共产党》《青春跳动在同一个节奏》《他是我矢志不渝的爱人》《五洲人民齐欢笑》等经典唱段。

致敬百年来涌现的英雄，让观众感受历史长河中闪耀的人性光辉，“上海歌剧院的青年歌唱家们，将用歌声传颂共产主义理想与信念，以强烈的社会使命感与责任感，用心用情为人民歌唱”。上海歌剧院院长许忠说。

传承革命精神薪火，青年艺术家演绎青年历史人物

国家的希望在青年，民族的未来在青年。上海歌剧院的青年艺术家们在不断精进艺术造诣的同时，亦深受剧院红色基因熏陶，自觉担负起青年文艺工作者的责任与使命。他们在一部部经典力作与原创歌剧的排演中勇挑大梁、挑战自我，塑造了一个个英雄人物，传承百年前青年一辈的理想与信念。

“何谓信仰，那是历久弥坚；何谓理想，那是矢志不移；何谓先锋，那是奋勇向前。这是《晨钟》里李大钊的歌词中，最打动我的一段。”在原创歌剧《晨钟》《田汉》中饰演主角的青年男高音韩蓬感慨，“以李大钊、陈独秀为代表的中国共产主义先驱们，是那个时代中国进步青年的精神领袖，而我们这一代青年，则肩负承前启后、继往开来的使命——我们既要做最富有活力、最具有创造力的群体，也应成为推动上海文化、红色文化、江南文化、海派文化发展的重要动力。”

同样在《晨钟》与《田汉》中主演李大钊与田汉的青年男高音歌唱家于浩磊，则借用李大钊的名言来与广大青年朋友们共勉，“‘以青春之我，创造青春之国家，创造青春之民族。’青春是一往无前的勇敢，是坚定不移的信仰。”他表示，“作为新时代的青年文艺工作者，我们要有朝气、敢于挑战，发挥表率作用。我们的青春正当时，吾辈青年当自强。”

而在青年女高音歌唱家徐晓英看来，歌剧《晨钟》的女主角琴君不仅是那个时代进步学生的缩影，亦是当时进步女性的代表。她年轻而热烈，对生活充满希望，《青春跳动在同一个节奏》所唱颂的，不仅是她和宇剑的青涩爱情，更是志同道合的理想追求。徐晓英动情地分享道：“百年前的进步青年和我们今天的优秀青年一样，都闪耀着纯洁、崇高、神圣、自由的光芒。就像《青春跳动在同一个节奏》中所唱的那样，肩并肩、手挽手，冲进激流，勇立潮头，为了未来的道路更美好。”

“原创歌剧《田汉》中的安娥，青年时期便投身革命，创作出《卖报歌》《渔光曲》等激励一代又一代中国人的优秀艺术作品。”青年女高音歌唱家宋倩坦言，“研究、诠释这样一位青春偶像的过程，坚定了我作为青年党员、青年艺术家的责任感与使命感。我们要把最真实和最真挚的艺术奉献给舞台。”

青年女高音歌唱家熊郁菲则与广大观众共勉，“如果你心中依然有追求梦想的勇气，依然能够有所感动，心中仍然有爱，能够爱自己爱他人，那么无论何时，你都是那个心中有火眼里有光的青年人。”

作为上海歌剧院第六代“江姐”的青年女高音歌唱家何晓楠与周琛，更是秉承着任桂珍老师学江姐、演江姐、做江姐的优良传统，“江姐牺牲时才29岁，正是大好的青春年华，却为了民族解放事业而奋不顾身。虽然个子娇小，却胸怀大业，面对敌人没有丝毫退怯，而这巨大的能量正是来自坚定的信仰。”演出过数十场《江姐》的何晓楠、周琛感触良多，“‘能把青春献给党，正是我无上的荣耀！’《五洲人民齐欢笑》的歌词很多老一辈的观众都能倒背如流，但我们希望通过我们的演绎，让它也走进青年观众们的心里，让这些先烈们成为我们这一代青年坚守初心、不忘使命、为中华民族伟大复兴而献身的精神力量。”

作为中国共产党的助手和后备军，中国共青团的进步青年们一心向党，始终追随着党的前进步伐，就像《跟你走》中所唱道的：“跟你走，就是跟着那春光走；捧一江浪花我跟你走，澎湃的激情不停留。”除了经典民族歌剧与原创歌剧中的精彩唱段之外，音乐会还精心挑选了部分不同时期、风格各异却同样激励人心的歌曲。《不忘初心》《草原上升起不落的太阳》《长征组歌》等广为传唱、激荡人心的经典之声，也将为大家呈现。

封控期间克服重重困难专门录制作品，用心用情为人民歌唱

文艺是民族精神的火炬，也是时代前进的号角。无论是战争时期，还是和平年代，文艺的积极作用都不可忽视。为纪念延安文艺座谈会召开80周年，“青春放歌·云上音乐会”还将特别为观众带来《南泥湾》《映山红》《山丹丹开花红艳艳》与《黄河大合唱》中的《保卫黄河》《怒吼吧，黄河》。

极具陕北风韵、朴实而真挚的《南泥湾》，生动地展现了南泥湾从荒芜到富饶的发展过程，歌颂了艰苦奋斗、自力更生的南泥湾精神。而借鉴江西民歌音调的《映山红》，和陕北信天游风格的《山丹丹开花红艳艳》则以优美的旋律与深情的歌词，唱出了民众对红军的热爱和对英雄的崇敬。

无论是由何晓楠、周琛、杨潋带来的三重唱版《映山红》，还是由上海歌剧院合唱团青年歌唱家们带来的女声合唱版《南泥湾》、混声云合唱《山丹丹开花红艳艳》，都是艺术家们在封控期间克服重重困难专门录制的。与讴歌中华儿女坚强不屈的英雄气概的《黄河大合唱》一样，这三部作品的创作者都是从真实生活中获得灵感，讲述的都是人民的心声，歌颂的都是中华儿女的传统美德与民族精神。正因如此，这样的文艺作品才有着持久不衰的生命力。

“‘文艺为人民服务，为社会主义服务’，为我们推动文艺事业的蓬勃发展指明了方向，在文艺历史的进程中有着非凡的意义。”许忠表示，“站在中华民族伟大复兴第二个百年奋斗目标开局的潮头，上海歌剧院将继续创作、排演更多扎根人民、贴近生活、弘扬中国精神的好作品。”

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