节目质量上乘、丰富多元的上海夏季音乐节自近年来得邀纽约爱乐乐团驻节献演，使得炎夏的上交音乐厅人气倍加旺盛。今年纽约爱乐由即将正式上任的总监梵志登领衔造访，更是吸引无数申城乐迷的热切关注。自7月1日音乐节开幕演出的马勒《第五交响曲》等博得乐迷一片赞叹之后，2日晚纽约爱乐乐团本次音乐节的第二场演出，在梵志登的执棒下上演。

本场音乐会的开场曲目为《风流剑客》序曲，梵志登的处理极富动态。显然，同样来自荷兰的他，对祖国的作曲家约翰.瓦赫纳尔这部上演率较高的作品有着极为准确的拿捏。

当晚的独奏家为当红美国女大提琴家阿丽莎·薇勒斯坦，她所演奏的是柴可夫斯基的大提琴与乐队《洛可可主题变奏曲》。1875年，柴可夫斯基曾在一篇文章中表达了对于大提琴这件“拥有异常优美声音”、“令人着迷”的乐器缺乏独奏作品状况的不满。第二年，他就创作出这部作品并题献给大提琴家费特岑哈根。罗斯特罗波维奇、马友友等诸多男性大提琴家，对该作不乏令人津津乐道的诠释。然而，当晚薇勒斯坦的版本更显特别——轻松、活泼、而又魅惑。

在偏快的、富于古典美感的主题呈示之后，薇勒斯坦弓下的第一变奏中乐句莞尔，仿佛每一个连线都有着细腻的音色处理。她的弓法运作既持重深情，又有着鲜明的线条变化。第二变奏中与乐队对话时，自然的断句处理使人倍感亲切。此外，第五变奏中的颤音飘忽轻盈而富有颗粒感。在整体洋溢着少女般柔情的歌唱中，又不乏动情的对比，第六变奏那令人侧耳倾听的弱奏，则充分展示了薇勒斯坦对于自身实力的自信。

在观众热情的掌声中，薇勒斯坦返场上演了巴赫无伴奏大提琴组曲第四号的萨拉班德，也许她还未从上一曲缱绻万千的情绪中走出，柔情款款的诠释倒使得这样的巴赫少了些回味的余地。

下半场是本场音乐会的“主菜”——斯特拉文斯基的《春之祭》。虽然这部作品在巴黎首演时的所谓“骚乱”已被证实是夸张其词，但若将这部旷世杰作放置于20世纪初，以“石破天惊”来形容其卓然艺术气质亦名副其实：在多种复杂节奏的主导下，那深沉、粗粝、尖利的声响，足以在任何时代唤醒听者血液中人类共有的对大自然的敬畏和原始崇拜。很难令人相信舞台上的梵志登刚刚执掌乐团总监仅仅数月，纽约爱乐在他表情丰富的棒下声音紧凑、丰满，充满了健硕之美，那恢弘的铜管、光泽度极高的弦乐和木管，足以使当晚的《春之祭》成为近年来最佳诠释之一。

最后，乐团再度加演瓦格纳《飞行的女武神》，本次上海夏季音乐节纽约爱乐前两场的亮眼表现，在伯恩斯坦百年诞辰的今年，显得更加令乐迷惊喜。一切的改变也许皆由他带来，没错，梵志登！

作者：彼埃罗

编辑：姜方

责任编辑：邵岭

图片：上海交响乐团

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