除了告诉孩子戏曲行当分生旦净丑，演一段《四郎探母》，戏曲进校园是不是还应该有点其他什么？

随着传统文化尤其是京昆为代表的传统戏曲升温，剧场看戏的观众逐渐从白头发变成了黑头发。越来越多的戏曲人意识到，要想找观众，必须从娃娃、从青年培养起来。因而，不管是学校组织、还是院团或演员自发，戏曲进校园活动如火如荼。

全国政协委员、袁派花脸名家杨赤认为，通过观赏优秀戏曲剧目，可以在艺术审美与思想道德方面，给予青少年正面积极的影响。此外，传统戏曲对于丰富学生校园生活、增强青少年的民族自豪感和自信心等方面均有益处。

起初孩子们的积极性很高的，对于花花绿绿的脸谱、戏服，咿咿呀呀、百转千回的唱腔充满新鲜感。然而热潮背后也暴露一些问题，一些校园普及活动变成了三板斧，京剧就是四郎探母，昆曲就是牡丹亭，到了越剧则是必演红楼梦。至于普及知识，除了行当、经典剧目和唱段，似乎比较少有更进一步的深层次内容。另外一些老师也缺少相关知识的系统积累，会让戏曲普及在实际推广中效果打了一定折扣。

杨赤就注意到这一问题。他在两会期间提出，在戏曲普及，尤其是大中院校的青年老师缺乏传统文化知识与素养，在适应承担传统文化教育的过程中，存在一定的缺失。

他还注意到，目前在一些大中院校开展的活动，似乎不如在小学开展的活动效果好。所以，今年他在两会期间建议，进一步推动和完善戏曲进校园活动，让传统文化的普及在青少年中落到实处。

他建议，首先，应加大对现任在职教师文化自信的培养，其中包括戏曲等传统文化知识的培训，保证其传授知识的准确性和深入度。

其次可以制定一些量化标准，规定每所学校，尤其是中、小学每年组织学生观摩一至数次优秀戏曲剧种的演出，并纳入学校考核内容之一。另外在日常普及中，选取较为浅显并有普及意义的戏曲知识，在语文、音乐、体育等科目考试中适当增加戏曲知识考题，系统化地建立戏曲普及的知识体系。提高教师教学、学生学习的动力和兴趣。

对于高校来说，也可以增添一些相应的传统文化教学内容。杨赤认为，很多人对传统文化陌生，而这一代大学生对传统文化的熟悉程度，将直接影响传统文化的继承与创新。

进而需要对体制机制进行创新，搭建更多平台让优秀传统文化的继承人和研究者走进校园，调动他们普及的积极性。

此外，他还认为应该加强院团、研究机构与教育机构的联动。让传统戏曲的普及常态化、机制化。进而保证活动不是“一阵风”“三板斧”，让普及有如灌溉，贯穿青少年成长的整个过程。

作者：黄启哲

编辑：黄启哲

责任编辑：王磊

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