
除了告诉孩子戏曲行当分生旦净丑,演一段《四郎探母》,戏曲进校园是不是还应该有点其他什么?
随着传统文化尤其是京昆为代表的传统戏曲升温,剧场看戏的观众逐渐从白头发变成了黑头发。越来越多的戏曲人意识到,要想找观众,必须从娃娃、从青年培养起来。因而,不管是学校组织、还是院团或演员自发,戏曲进校园活动如火如荼。
全国政协委员、袁派花脸名家杨赤认为,通过观赏优秀戏曲剧目,可以在艺术审美与思想道德方面,给予青少年正面积极的影响。此外,传统戏曲对于丰富学生校园生活、增强青少年的民族自豪感和自信心等方面均有益处。

起初孩子们的积极性很高的,对于花花绿绿的脸谱、戏服,咿咿呀呀、百转千回的唱腔充满新鲜感。然而热潮背后也暴露一些问题,一些校园普及活动变成了三板斧,京剧就是四郎探母,昆曲就是牡丹亭,到了越剧则是必演红楼梦。至于普及知识,除了行当、经典剧目和唱段,似乎比较少有更进一步的深层次内容。另外一些老师也缺少相关知识的系统积累,会让戏曲普及在实际推广中效果打了一定折扣。
杨赤就注意到这一问题。他在两会期间提出,在戏曲普及,尤其是大中院校的青年老师缺乏传统文化知识与素养,在适应承担传统文化教育的过程中,存在一定的缺失。
他还注意到,目前在一些大中院校开展的活动,似乎不如在小学开展的活动效果好。所以,今年他在两会期间建议,进一步推动和完善戏曲进校园活动,让传统文化的普及在青少年中落到实处。
他建议,首先,应加大对现任在职教师文化自信的培养,其中包括戏曲等传统文化知识的培训,保证其传授知识的准确性和深入度。

其次可以制定一些量化标准,规定每所学校,尤其是中、小学每年组织学生观摩一至数次优秀戏曲剧种的演出,并纳入学校考核内容之一。另外在日常普及中,选取较为浅显并有普及意义的戏曲知识,在语文、音乐、体育等科目考试中适当增加戏曲知识考题,系统化地建立戏曲普及的知识体系。提高教师教学、学生学习的动力和兴趣。
对于高校来说,也可以增添一些相应的传统文化教学内容。杨赤认为,很多人对传统文化陌生,而这一代大学生对传统文化的熟悉程度,将直接影响传统文化的继承与创新。
进而需要对体制机制进行创新,搭建更多平台让优秀传统文化的继承人和研究者走进校园,调动他们普及的积极性。
此外,他还认为应该加强院团、研究机构与教育机构的联动。让传统戏曲的普及常态化、机制化。进而保证活动不是“一阵风”“三板斧”,让普及有如灌溉,贯穿青少年成长的整个过程。
作者:黄启哲
编辑:黄启哲
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