昨天，在一家影院，观影者与“小妖”胡巴合影。 新华社记者 李钢摄

■本报首席记者 王彦

■有专家认为，现在最该牵动电影人的也许不是《捉妖记》的票房成绩最终能够停留在哪个数字上，而是未来“胡巴”的故事该有怎样动人的续篇，中国玄幻题材的影片还能在制作技术上修补哪些遗憾。唯有如此，“中国式哈利波特”才具备了从雏形到成型的可能

上映首日即破华语电影单日最高票房，随后以最快速度破1亿元、2亿元……10亿元，几乎没有什么悬念，影片《捉妖记》登陆院线11天来一路都与新纪录相随。昨天凌晨，“电影票房”网站数据显示，由许诚毅执导、江志强出品的《捉妖记》票房达12.74亿元，超越了《泰囧》在2012年12月创下的12.67亿元，成为史上票房最高的华语影片。鉴于该片档期仍在，华语片的新纪录仍会攀升，并极有可能跻身内地影史票房前三位。

曾在好莱坞梦工厂做了近20年，导演许诚毅的野心是：把“小妖”胡巴打造成“中国式哈利波特”。无论目标是否太过高远，至少现在雏形初具。

票房意义：让中国商业片格局与好莱坞有了相似性

在中国内地票房总排行榜上，《速度与激情7》（24.25亿元）、《变形金刚4》（19.77亿元）、《复仇者联盟2》（14.61亿元）、《侏罗纪世界》（14.16亿元）、《阿凡达》（13.4亿元）暂居前五。照今天的势头来看，《捉妖记》超越《阿凡达》应该不在话下，甚至赶上《复仇者联盟2》也指日可待。但与其斤斤计较于数字，不如看看中国商业电影的格局与好莱坞之间的差别。也许《捉妖记》引领华语片票房的最大意义，不是它缩短了国产片与好莱坞大片之间的市场差距，而是让中国拥有了在好莱坞商业片潮中最卖座的玄幻题材片。翻开世界影史，自上世纪70年代以来，占领过全球票房高地的依时间顺序为《大白鲨》《星球大战》《E.T.》《星球大战2》《泰坦尼克号》以及《阿凡达》。玄幻题材称王几乎贯穿了过去近半个世纪。而内地影史“10亿元票房俱乐部”成员中，除了《速度与激情7》，其余也都是玄幻系列的天下。由此可见，在电视、网络视频等作为视听艺术播放平台层出不穷的当下，玄幻类大片因其视觉奇观而有了吸引人进影院的“必看性”。影评人杨文山认为，好莱坞盛产幻想类电影的一个重要原因是：欧美上百年的类型文学史几乎与电影史同步，随着西方社会发展，许多源于人类早期神话、有史诗气质的魔幻类型文学与电影，纷纷在文化餐桌上扮演重要角色。《哈利波特》《魔戒》《纳尼亚传奇》不无例外，而超级英雄漫画更是20世纪印刷文明混搭都市生活的产物。相比之下，中国近半个世纪的文学繁衍土壤中，能占据主流视野的魔幻类题材却几近空白。

因此，《捉妖记》以及同期上档的《大圣归来》不仅仅是国产片在票房上的成功，更是泛玄幻类题材电影在中国市场的突破。其实，按好莱坞的经验来看，玄幻类题材正是最适合衍生品开发、打通产业链，成为真正意义上“大工业电影”的选择。

文本意义：创造了一个《西游记》之外的新IP

其实，比起近半个世纪玄幻题材的匮乏，中国古典四大名著中《西游记》却是最受欢迎的改编蓝本。此前华语片票房前五位中，就有两部讲述了孙悟空的故事，分别是《西游·降魔篇》和《西游记之大闹天宫》。而且，唐僧师徒的经历，不单中国影视人视若取之不尽的宝库，就连海外导演也想要分食一口。因此，当胡巴“小妖”登上华语片票房之巅，其文本意义更值得珍视——中国影视的玄幻题材终于在《西游记》之外有了一个新IP，且是拥有市场潜能的大IP。

有意思的是，面对如今的票房大卖，圈内有种看法，认为若按电影最初版的名称与海报上映，或许最终成绩不会尽如人意。在最早柯震东那版海报上，影片名为《聊斋之捉妖记》。在众多影评人看来，明明有90%的原创成分，却想往《聊斋》上靠，后来又向《山海经》靠拢，这说明主创自信心不够充足，摇摆不定之下，才想挂靠大IP好倚重。好在，出品人江志强终究以豪赌的心态将《捉妖记》当成一个全新IP来运营。更值得庆幸的是，这次IP创新的胜利还将延续下去。“小妖”胡巴已经签约成为安乐影业的“艺人”，《捉妖记》系列的续集也已在酝酿中。

有专家认为，现在对于江志强和许诚毅而言，最该牵动他们的也许不是《捉妖记》的票房成绩最终停留在哪个数字上，而是未来“胡巴”的故事该有怎样的续篇，未来中国玄幻题材的影片还能在制作技术上修补哪些遗憾。唯有如此，“中国式哈利波特”才具备了从雏形到成型的可能。