电影《九层妖塔》剧照。 （片方供图）

■本报首席记者 王彦

“人点烛，鬼吹灯”，那些年追过天下霸唱小说的人，一定还记得这句话，也多半记得彼时这部网络小说被一致认作是无法改编成电影的文本。距离原著在网上开始连载9年有余，根据小说《鬼吹灯》之《精绝古城》改编的电影《九层妖塔》就将于9月30日上映。

如今被业内称作“中国第一大IP”的香饽饽当年缘何遭此论断？9年间，《鬼吹灯》从文字到影像又经历了哪些起伏？而即将与这部商业制作并肩接受千万粉丝检阅的，又怎么会是陆川这个身上贴着文艺标签的导演？关于“鬼吹灯”的谜团太多，而片方又“吝啬”得紧，至今才发布了两款海报与60秒预告片。只得管中窥豹，穿过几位主创零散透露的信息，探探这部玄之又玄的影片。

9年错过两位外国导演，只因他们不懂中国

早早被扣上“不可改编”的帽子，原因很简单，小说里的奇闻异事、上天入地大可藉由文字无疆驰骋，一旦要被具象化为实景，导演能否天马行空，特效能否出神入化，都是问题，且在9年前的中国影市，都是大问题。

因此，《鬼吹灯》从网络红文到孕育出影像，足足等待了9年，是在等国内电影工业的起步，更是在等一位合适的导演。这期间，小说作者天下霸唱拒绝过一次好莱坞递来的橄榄枝，他说：“故事里的风水、墓葬等元素都与中国传统文化紧密相连，这些内容美国人理解不了，而要把小说翻拍成美国版的，我也接受不了。”他认定，只有中国本土的创作者才能拍出这个题材的原汁原味。于是作者等来了中国电影圈几位传统大佬，小说共8部被一分为二，前4部版权归了中影，后4部归了华谊。之后，乐视、光线、万达等纷纷加入战局，这便使得今年就有两部“鬼吹灯”电影和一部电视剧先后面世。

中影这边拿到版权后即刻联系到一位美国导演，可折腾了大半年，对方鼓捣不出剧本，抛下一句“改不了”就不辞而别。所以2013年中影老板韩三平把4部小说递给陆川时，是有些不确定的，“需要自己写剧本，看完小说再答复拍不拍吧”，他留下这句话，走了。

大刀阔斧修改剧本，只因题材讳莫如深

韩三平押宝的是陆川，华谊找的则是《画皮》的导演乌尔善，选择迥然，但对于该片界定的纠结却是相似的。

这里有必要提下书名的由来。“鬼吹灯”并非灵异的神鬼志怪故事，而是民间传说里盗墓者的一个行规：在墓室一隅点一支蜡烛，取陪葬品时若蜡烛熄灭，则要把所有盗得的财物归回原处。在古老的中国，盗墓曾是一股潜藏于地下的暗流，“鬼吹灯”小说得以走红便是缘于它独有的深奥。作者借鉴了中国古代正史、传说以及现代异闻，不是严肃正经的教科书，而是重在追求一种奇妙隐藏于实际生活的想象力。甚至有人将它与《达芬奇密码》相提并论，认为那般“似是而非”混淆真实与虚构之间造成的波澜，即是小说最大的魅力。

然而，当代人面对如此题材却也难免窘迫——盗墓是违法的。这便是为什么坊间都把“鬼吹灯”称作“中国盗墓题材的开山之作”，但正式场合里只见“奇幻冒险”的字样。登载它的几个网站上，对其界定非常模糊，有把它归为惊悚类的，也有算作灵异类，还有的干脆将其列到玄幻小说范畴。而网文集结出版成书时，作者则认为它是探险小说。轮到电影制作，不但片名需要抹去“鬼吹灯”的痕迹，剧本也必须大刀阔斧地对盗墓行为进行重塑——指出其违法性，换上“考古”的合规身份。

陆川接拍商业大片，不像转型更像回归

说回陆川，小说读到一半时，他在脑海中竟与小时候的自己不期而遇。“当‘鬼吹灯’3个字敲到键盘上时，我仿佛回到少年时代，所有的梦想、幻想全都敞开。”导演说，和所有的男孩儿一样，他从小喜欢看斯皮尔伯格的《大白鲨》和《夺宝奇兵》。所以，在拍完《寻枪》《可可西里》《南京！南京！》和《王的盛宴》这些注重人性与社会的电影后接拍“鬼吹灯”，其实是种回归，与它是否商业片并无关系。

由导演亲自操刀将原著改编成剧本，对陆川而言，真真是家学渊源的优势。出生在文艺世家，从小在父亲陆天明和姑姑陆星儿两位作家的熏陶下，陆川的成长之路是被各种类型的文艺作品包围着、陪伴着的。初中时，他尝试写点作品，但每每被父亲丢回来，他不气馁，再提笔写，文章就在不断被否定中有了自己的模样。陆川说，他喜欢模仿莎士比亚的语境，写“火的战车在空中飞行”一类的句子，感觉自己特壮烈。

对于“鬼吹灯”，陆川调用了许多他个人的趣味来进行再创作，比如根据他工作经历设置的一个全新组织“749局”，有些类似“神盾局”，任务是密切监控各种灵异事件与超自然现象的发生。至此，电影的主线逐步清晰——先以“马王堆”“彭加木”等20世纪以来发生过的真实考古事件开始，引出1979年发生在昆仑山的神秘巨型怪兽出没传闻，随后由这些意外发现，开启了片中胡八一等人的冒险旅程。