话剧《台北新娘》讲述远嫁宝岛台湾的湖北新娘田露用自己的努力和真诚，融入台湾社会生活的故事。 本报记者 叶辰亮 摄

“咱遥望故乡拉起手，咱炎黄子孙拉起手。”昨晚，由长江人民艺术剧院创作演出的大型多媒体话剧《台北新娘》在上海城市剧院演出。话剧以“两岸一家亲”为主题，讲述了远嫁宝岛台湾的湖北新娘田露用自己的努力和真诚，融入台湾社会生活的故事。

“话剧《台北新娘》既是为现实生活中远嫁台湾在宝岛生活的30万‘大陆新娘’的一次集体造像，也通过亲情、爱情、友情与乡情的纽带，将两岸同根、同族、同源的血脉亲情紧紧地缠绕在一起。”话剧总导演王向明说。与此同时，话剧《台北新娘》在舞台上大胆创新。长江人民艺术剧院院长夏晓华介绍，主创尝试将多种元素与话剧艺术进行深度融合，“话剧中，多媒体技术的运用，以及民族歌舞的展现，不仅仅作为烘托气氛的‘技术’或‘背景’，而是与情节人物的表达融合在一起”。

用勤奋开拓一片爱的天地

话剧《台北新年》中，湖北土家族姑娘田露与宝岛台湾青年林文杰相恋，为了追爱逐梦，田露嫁到台北。孰料摆在这对新人面前的难题才刚刚浮现：筹办婚礼之时，因上一代人的情感纠结与双方文化、家庭观念的冲突，田露被婆婆误解赶出家门。然而，独立坚强的田露并未放弃，最终在其他大陆新娘及亲友的帮助下，凭着自己的真诚顽强，她最终融入宝岛台湾社会，与心爱的人走到一起。

“新一代嫁入台湾的大陆媳妇自强自立，用勤奋与爱为自己开拓一片天地，更为两岸团结作出贡献。”该剧此前在第二届湖北艺术节上亮相时，有剧评人认为，剧中主人公田露的性格真实饱满，充满了正能量。

话剧主创告诉记者，该剧人物塑造并非空中楼阁，是以现实中30多万名在宝岛台湾奋斗打拼、为两岸交流作出贡献的“大陆新娘”为原型。剧本创作历时两年，创作者在湖北与台湾两处实地采风多轮后，十易其稿创作而成。剧中女主角田露一开始难以融入台湾生活而迷茫、在台湾开店创业等细节，都来自真实的故事。

“家庭是社会的细胞，一家人最终彼此理解包容，甚至改变了对彼此的固有看法。”总导演王向明说，《台北新娘》之所以选择婚姻家庭作为切入点，是为了给两岸情感与文化源头的追溯，寻找一个与观众最有连接感的具体载体。“两岸同胞血浓于水的亲情连接，以及同根同源的文化共识，最终带领心中有爱的人破解难题。”

让多媒体与演员一起“讲故事”

别开生面的舞台表现是《台北新娘》的一大亮点。除了爱情、亲情之外，剧中还包含了许多文化元素。被视为中华民族人文始祖之一的神农炎帝贯穿始终，湖北民歌六口茶、土家族舞蹈、土家族织锦西兰卡普等元素也被巧妙地融入舞台当中。有评论认为，这既丰富了舞台的表现力，也展现了民族风情与历史的纵深感。王向明告诉记者，素有“土家之花”之称的西兰卡普被视为民族智慧与技艺的结晶。过去土家姑娘出嫁时，都要在织布的机台上制作西兰卡普。而在这里，西兰卡普的出现不仅仅是一个亮眼的民族元素，更是话剧的一个重要意象。“西兰卡普由五彩丝线编织而成，代表着一种对幸福生活的憧憬。话剧中的每个人物其实都在通过自己的情感与愿望，编织起一个两岸团结、民族团结的美好憧憬。”

在多媒体呈现上，《台北新娘》采用了声光电等多种新媒体技术，各区块的舞台镜头影像频频轮换。值得一提的是，这些多媒体的表现形式不再只是单纯的舞美，而是与演员一起肩负起了“讲故事”的任务。比如话剧中有一幕情节，林文杰来到恩施，被美丽的风景与独特的人文吸引，便拿出相机开始拍摄。而此时舞台上则通过多媒体，同步放映出土家族吊脚楼、恩施山水、土家族姑娘的影像。这种新颖的舞台设置，拉近了两岸的时空，凸显出海峡两岸一家亲、天涯若比邻的创作主题。