山水画的意义
山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画。隋唐时期,我国山水画已成为独立的创作;至五代、北宋时期,山水画日趋成熟。中国山水画不是也不要求是客观自然景观的再现,它是画家情感和理智跟自然景观撞击而产生的火花,它比自然景观更绚丽、更诱人,更具震撼力。中国山水画创作者极注重象外之意,要求作品既含情又寓理,给人以画外联想。
国画需要准备的材料
国画颜料18色1盒、宣纸数张、水缸1个、毛笔3~5支(兼毫和羊毫)、墨水、调色碟2~3个、镇纸1对、笔架1个、书画毡。
开始画画
近处山石
用重墨侧锋画出的石头的形状,再用淡墨画出石头的体积和层次。
松树和山峰
用焦墨画出松树的树干,再画出松树的叶子,注意穿插。
背后的山峰先用干净的湿笔笔尖蘸墨,使墨由笔尖向笔根自然渗开,形成由浓到淡的丰富色阶重墨画出山峰的大型。
山峰
近处的山峰浓墨渴笔来描绘,笔中水分少,勾出线来有“毛”的感觉。
远处的小山峰:墨中掺水较多,色度较浅,用以表现物体的向光面、凸出远处的景。
淡墨容易产生软弱无神之弊,所以用淡墨要明净无渣,要“淡不浮薄”。
植被
用点染的方法点出植被。
松树染色
用赭石染松树的树干,松叶用头绿染色。
山峰染色
山峰的上面用花青加酞青蓝染色,下面用赭石染色。
最后盖章完成。
大功告成
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