山水画的意义

山水画是以描写山川自然景色为主体的绘画。隋唐时期,我国山水画已成为独立的创作;至五代、北宋时期,山水画日趋成熟。中国山水画不是也不要求是客观自然景观的再现，它是画家情感和理智跟自然景观撞击而产生的火花，它比自然景观更绚丽、更诱人，更具震撼力。中国山水画创作者极注重象外之意，要求作品既含情又寓理，给人以画外联想。

国画需要准备的材料

国画颜料18色1盒、宣纸数张、水缸1个、毛笔3~5支（兼毫和羊毫）、墨水、调色碟2~3个、镇纸1对、笔架1个、书画毡。

开始画画

近处山石

用重墨侧锋画出的石头的形状，再用淡墨画出石头的体积和层次。

松树和山峰

用焦墨画出松树的树干，再画出松树的叶子，注意穿插。

背后的山峰先用干净的湿笔笔尖蘸墨，使墨由笔尖向笔根自然渗开，形成由浓到淡的丰富色阶重墨画出山峰的大型。

山峰

近处的山峰浓墨渴笔来描绘，笔中水分少，勾出线来有“毛”的感觉。

远处的小山峰：墨中掺水较多，色度较浅，用以表现物体的向光面、凸出远处的景。

淡墨容易产生软弱无神之弊，所以用淡墨要明净无渣，要“淡不浮薄”。

植被

用点染的方法点出植被。

松树染色

用赭石染松树的树干，松叶用头绿染色。

山峰染色

山峰的上面用花青加酞青蓝染色，下面用赭石染色。

最后盖章完成。

大功告成

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