OKT版　《哈姆雷特》　中，科尔索诺夫用高度洗练的戏剧手法，将场景搬到了一个剧场的化妆间，成为最前卫的改编方式。(上海话剧艺术中心供图)

本报记者　童薇菁

一千个人心中有一千个哈姆雷特，但这次的OKT带来了超出想象的第一千零一个。

立陶宛OKT剧团的《哈姆雷特》，由鬼才导演奥斯卡·科尔索诺夫执导，2014年在北京演出时引发业界轰动，不少学院派人士成了这部剧的“自来水”。今年是莎士比亚逝世400周年，科尔索诺夫带着这版《哈姆雷特》二度来华巡演，不少上海戏迷早早引颈期盼。

《哈姆雷特》　是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，诞生后的400多年里，它被屡次搬上舞台，改编成歌剧、音乐剧，电影版本至少就有上百种。而这一版话剧最令人津津乐道之处不在于“前卫”，而是“前卫却又入木三分地展现了原著的精髓”。

科尔索诺夫用高度洗练的戏剧手法，将场景搬到了一个剧场的化妆间中。演员们充满冲击力的表演，配合镜子等舞美元素的运用，展现了一个极富冲击力但又忠实于原著的当代经典版本，在传统的故事里力求特异诠释。有剧评人说:“久而久之，莎翁原著褪去光晕成了沉默的底本，这一回每个观众都有一个属于自己的故事，它源于大树，又开枝散叶、另立门户。”

“只有我们在戏剧场景中看到了自己，我们才能表演它”，科尔索诺夫谈起　《哈姆雷特》　的创作灵感。在OKT剧团的　《哈姆雷特》　中，镜子一直出现在舞台上，成为重要的象征意义，“戏剧必须谈论我们自己，谈论我们的时代———必须避免封闭的戏剧世界。阐述古典戏剧作品也不能例外”。

科尔索诺夫曾获欧洲戏剧联盟大奖，他原是立陶宛国立话剧院的导演，1999年成立了OKT剧院，当时他年仅29岁。“每一种现代戏剧演绎都能用莎士比亚的模式揭露当下社会。如果我们去看莎士比亚，不是传统的，而是试图将他的作品放在当下。莎士比亚的创意，为我们的当下问题提供最高维度的阐述。”他说。

在结束北京演出后，该版　《哈姆雷特》　将于明天起亮相上海话剧艺术中心，随后前往广州演出。据悉，科尔索诺夫未来准备将更多作品带到中国。《哈姆雷特》　之后，马克西姆·高尔基的《在底层》　和安东·契科夫的　《海鸥》　也将陆续来华演出。