鲜艳的色彩、有力的笔触、宛如燃烧的熊熊火焰，梵高的世界名画《向日葵》以鲜活的生命力著称，而最近人们发现向日葵竟正在日渐枯萎。

据海外媒体报道，在荷兰阿姆斯特丹梵高博物馆收藏的《向日葵》正在逐渐褪色，工作人员通过X光检测发现，梵高在作画时使用的黄色颜料具有光敏性，随着时间推移，原来的黄色逐渐变成褐色，不过工作人员表示，人眼目前还不能察觉这种不可逆转的褪色。

来自荷兰和比利时的研究人员发现，画家使用的光敏颜料正是褪色的罪魁祸首，“梵高使用了两种铬黄，这是当时广泛使用的合成颜料，”研究人员表示：“其中一种是相当稳定的，因为它具有橙色色调，但另一种淡黄色调颜料对降解非常敏感，所以它会随着时间的推移改变颜色。”

这已经不是梵高的作品第一次出现褪色情况2015年，梵高在法国普罗旺斯居住期间创作的画作《 鸢尾花盛开的原野》就被查出“生病迹象”——画作中紫色的鸢尾花开始变蓝了。无独有偶，梵高的另一知名代表作《卧室》也在前几年被查出红色部分同样出现褪色现象。

在此次的《向日葵》研究过程中，研究人员使用了显微X射线成像和化学成分成像等高级科学技术检查了这幅画，这些尖端技术让人们在不从表面采集拭子或颜料样品的情况对画的构成有一个全面的了解，这项技术未来也将广泛运用到其他画作和颜料的研究中。

“色彩大师”野兽派画家马蒂斯的画作《生命的喜悦》褪色的情况也让艺术迷们惋惜不已，《生命的喜悦》运用红、黄、绿、紫、蓝的鲜艳色彩，描绘人们在原始森林中群聚跳舞、吹奏乐器、谈情说爱等和乐融融的情景，呈现人与大自然合而为一的状态。但在《生命的喜悦》创作逾百年后，画中鲜艳的黄色逐渐淡化为米色，甚至变成咖啡色。

其实印象派、后印象派、现代主义时期的名画如今不少都面临着“黯然失色”的危机，原因正是因为印象派、后印象派、现代主义画家对黄色情有独钟，从而大量使用镉黄色合成颜料，而这种颜料至今仍是最普遍的颜料。

针对褪色现象，博物馆方面已经及时采取措施，从去年起就将展区环境光调暗。但只靠博物馆的努力远远不够，专家指出，相机闪光灯的强烈光线是名画的最大杀手之一。所以下次去美术馆，不妨还是多多用眼睛记录下美丽的画作吧。

作者：王筱丽

编辑：王筱丽

责任编辑：邢晓芳

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