近日，风靡瑞典的畅销书《古琴》被引入中国，该书记载了瑞典姑娘林西莉与中国一流古琴大师交游的经历，这是对鲜活的中国古琴文化的一份特殊见证，也是本书区别于其他古琴题材著作的特殊之处。书中还收录管平湖、吴景略、査阜西、张子谦等十位古琴名家专门为林西莉录制的《流水》《梅花三弄》《鸥鹭忘机》等21首琴曲。

古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，在两千多年的岁月里一直是中国文人的重要乐器。它在无数的诗歌中被传唱，许多如伯牙与子期的“知音”之交、嵇康之死与《广陵散》绝的琴师的故事脍炙人口。这一拥有悠久历史的乐器至今仍被弹奏着，弹奏间贯穿了中国文化传统，已包含了很多人生修养的基本原则。

1961年，瑞典姑娘林西莉（Cecilia Lindqvist）来到中国，机缘巧合下与古琴的接触学习贯穿了她整个留学时光，甚至彻底改变了她的人生。经过十二年的写作，林西莉完成了这部从古琴本身到古琴对古代文人生活的意义，与人的命运、与音乐、诗歌的关联的著作——《古琴》，在瑞典销售高达15万册，荣获奥古斯特文学奖获，在西方掀起古琴热潮。

以古琴打开中国世界，瑞典姑娘与古琴的不解之缘

“我轻轻地拨动其中的一根弦，它发出一种使整个房间都颤动得声音。那声音清澈亮丽，但奇怪的是还有种深邃低沉之感，仿佛这乐器是铜做的而不是木制的。在以后的很多年里，正是这音色，从最柔弱细腻的泛音——如寺庙屋檐下的风铃，到浑厚颤动的低音，让我着迷。”在1961年的冬春之交，林西莉第一次近距离看到古琴，在北京大学空荡的教室里，回荡着古琴的声响。

《古琴》记述了林西莉在北京与古琴的结缘。认识北京古琴研究会的学者和音乐家，使林西莉对古琴与中国文化产生了浓烈的兴趣，她成为了北京古琴研究会第一名也是唯一的一名学员，与管平湖、溥雪斋、查阜西、吴景略等古琴大家直接接触，并在老师王迪的指导下学琴。这贯穿了林西莉的留学时光，并彻底改变了她的人生。在60年代的北京街头，她常常紧紧抱着那把借来的宋代古琴，在拥挤的人流中穿行去上课。从手姿、指法、琴谱到声音体现的画面和乐曲故事的生动教学，与王迪亦师亦友的关系，使得林西莉对古琴的情感和对琴曲画面意境的想象得到了调动，这也让林西莉对古琴及其背后文化由产生浓烈兴趣而至终生痴迷。回国之前，古琴研究会送给林西莉一张明代古琴“鹤鸣秋月”。这张琴，这个带有小花圃的四合院、透过木质窗棂的温暖光线，这些研究会的工作人员，构成了她生活中“最伟大的经历之一”。

一次录音的故事，特别收录1962年录制的古琴名家21首琴曲

琴曲录制于1962年冬天，林西莉因为家庭原因必须离开中国。在离开之前，古琴研究会为她举行了一次考试，面对来自北京的二十多位专家演奏古琴，林西莉得到了老师们的认可。管平湖提出继续弹奏古琴需要听乐曲，由于在当时几乎没有古琴音乐唱片，于是老师们让她找一台录音机，他们弹奏一些曲子，以便她回瑞典后继续学习。林西莉在一个香港朋友的帮助下买了一台当时最好的德国“根德牌”录音机，像现代烤箱一样的大家伙，录下了管平湖等古琴大师弹奏的琴曲。林西莉带着这一箱珍贵的磁带返回瑞典。

2009年夏天，林西莉找到了这盘老磁带，交由音响技师的修复和编配，使得这些琴曲得以再现。这些具有宝贵历史价值的录音将与新版的《古琴》一起在中国发行。在保存下来的二十一首琴曲中，有十首是这些古琴大师演奏的的独特版本。这些录音是对这些老音乐家的致敬更是古琴艺术的瑰宝。

琴与古典文化的交织，西方汉学家体悟文化与人生

瑞典汉学家林西莉对中国文化的热爱已持续50余年，她在1961年至1962年在北京大学读书，学习汉语和古琴，此后数十次到中国访问，引领她认识并爱上中国文化的就是古琴。林西莉从个人经历和体会出发，对古琴艺术进行深入浅出地书写，将古琴带到瑞典，带到世界。书中不仅有对琴体、琴弦和调音、铭文、琴式等古琴本身的详尽专业介绍，还以古琴为匙，打开中国传统文化和精神世界的大门，深入到有关于古琴的文化传承以及与古代文人关系的理解中。

远古时代的中国人早已视古琴为古老的乐器，数千年后的今天仍有许多人热爱这古老的曲调。巫师以琴求助上苍，传达神意；孔明登城弹琴，琴音拦住数万兵马；嵇康广陵绝响，是聂政的悲剧亦是自己；伯牙破琴绝弦，知音难再求。从文人宴会到自我静心，从墓葬礼器到文房四宝，贯穿中国千年历史的古琴，是中国文化的一种典型代表，历来被视为文人雅士修身养性的必由之径的“琴棋书画”，任何一个都不能脱离中国的古典文化。

《古琴》荣获瑞典文学图书最高奖——奥古斯特文学奖，由作家许岚与斯德哥尔摩大学社会人类学系研究员熊彪（Bjorn Kjellgren）共同翻译。《古琴》是“一个关于古琴的故事，关于它的基本知识，关于它在文人生活中的意义，关于音乐、诗歌、人——甚至是关于我们应当怎样生活——另外，还有我关于深入古琴世界所经历的事情和体会。”

编辑：卫中

责任编辑：宣晶

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