“百老汇有托尼奖，韩国有音乐剧大赏，我一直在想中国音乐剧什么时候有这样的盛会？”演员孙豆尔的感慨，也是很多音乐剧业内人士的期盼，终于将成为现实。“明天会更好”2020华语音乐剧大赏今日公布将于8月2日在上音歌剧院举行，来自12家音乐剧出品制作机构、19个音乐剧剧组的100多位演员将同台献演，为观众带来一场中国音乐剧的视听盛宴。
考虑到线下售票30%的上座率限制，大赏将采取线上直播+线下汇演的方式呈现。活动由中国音乐剧产业基地主办、上海音乐学院音乐戏剧系专业合作，刘令飞、郑云龙、党韫葳、丁臻滢等人气演员将为观众带来《白夜行》《贝多芬》《白蛇惊变》《火焰》《兰波》《恋爱吧！人类》《近乎正常》《马不停蹄的忧伤》《如果》《涩女郎》《帅小伙的蔬果店》《我，堂吉诃德》《危险游戏》《献给阿尔吉侬的花束》《信》《摇滚年代》《犹太人在上海》《赵氏孤儿》《醉后赢家》等19部音乐剧的精华片段。
“马拉松式”展演集中展示近年中国音乐剧自主产品的成果精粹
“大赏是对近年上海制造、上海出品的中国音乐剧自主产品的一次集中展示，非常珍贵。”大赏艺术总监、上海音乐学院音乐戏剧系负责人安栋表示。此次展演剧目全部来自民营院团自主经营的代表作，经过市场拼杀“站住了”的剧目生存本身就证明其成就，也将展现上海民营院团的真实成绩和创作亮点；100多位演员来自全国各地，许多都通过上海音乐剧舞台为观众熟知，并成为“新上海人”，展现了上海的文化吸引力。“大赏将回顾上海民营院团的成果精粹，并向更高的艺术目标努力。我们需要更多生产出这样的剧目，继续保持上海在音乐剧市场的全国领先地位。”
主办方透露，这是中国音乐剧行业第一次举办如此“马拉松式”的展演。每个剧组只演出核心段落，大赏也将至少持续3个半小时，而现场100多位演员的100多支麦如何安排，也成为一大技术难点。但在线下演出受疫情冲击的当下，大赏仍希望成为让全国乃至全世界的观众关注和了解华语音乐剧的渠道，激活华语音乐剧市场，为今年和明年的演出做整体展示和预热。
“各家出品公司都诚意满满拿出了代表作，《贝多芬》《涩女郎》等剧目甚至还没正式公演就选择在大赏首次亮相。”中国音乐剧产业基地主任张永华透露，本届大赏携手合翮文化、涵金文化、海笑文化、开心麻花、魅鲸文化、缪时客、七幕人生、染空间、徐俊戏剧、星在文化、一台好戏、致敬文化等12家音乐剧出品制作机构，受疫情和时间空间限制，还未辐射到业内所有出品公司，无法以评奖方式激励行业。但未来将对标百老汇托尼奖、韩国音乐剧大赏等国际戏剧盛典，推出颁奖典礼，把大赏打造为中国音乐剧行业的旗帜标杆，成为每年上海乃至全国的文化盛事，为上海建设亚洲演艺之都打造国际文化高地构筑平台优势。大赏试水线上直播，也旨在结合视频技术的应用效果，参考英国NT-Live、日本X-Live等线上高清剧院模式，对拓展线上线下同步的音乐剧商业模式做全新探索，未来将华语音乐剧年度大赏打造成一种可持续、可变现、可增值的文化产品，拓展中国音乐剧的商业模式。
成立音乐剧出品公司连线破解行业痛点
大赏活动发布当天，中国音乐剧产业基地正式与第一批入驻的11家音乐剧出品公司签约。“突如其来的疫情让原本持续火热的音乐剧市场一度陷入演出停摆，也让我们思考未来之路该如何走。我们和众多音乐剧出品公司反复开会、交流，梳理了几乎每个公司都会遇到的问题，诸如资金短缺融资难，舞美仓储成本高，作品孵化欠渠道，装台拆台效率低，增加场次难周转等。”中国音乐剧产业基地主任张永华表示，业内正在反思演艺机构“各自为营、单打独斗”的局面，缺乏交流与合作机制存在一系列问题：产业链成本议价能力低、资源分散、竞争力弱、盈利模式单一、融资方式缺乏等。而音乐剧出品公司连线成立的目的，正在解决这些行业痛点，以强强联合、优势互补、风险共担、平等互利、共同发展的音乐剧产业化平台实现“自我造血”功能，建立新的音乐剧生态。
中国音乐剧产业基地将通过引入舞美工厂，建立原创音乐剧孵化器，创建音乐剧产业培训基地，逐步完善音乐剧高端论坛、中外剧目交易会、华语音乐剧大赏等音乐剧产业链的各个环节。张永华表示，音乐剧出品公司连线未来将服务于各成员机构提升品牌价值，为助推中国音乐剧产业化补全产业链各生产要素、完善各运营环节、直达消费终端，也为打通行业发展瓶颈，垂直整合音乐剧产业，探索适合中国音乐剧产业化发展的路径。
“目前国内音乐剧的舞美制作、保管和运输相对欧洲和北美还有很大差距，全国各地中大型剧场都希望引入上海优质的音乐剧作品，但二三线城市的观众有限，单独安排一地一场的演出对音乐剧来说成本无法承受。而在几个城市巡演周转，中型剧目又需要两到三天才能完成装台，无法连续进行。”上海致敬文化传播有限公司总经理汤峻表示，舞美工厂的建立将有望解决技术痛点，降低剧目整体成本，让制作公司腾出更多资金投入内容孵化，做大音乐剧演出市场。“百老汇有专为巡演舞美设计的TD（Technical Director）职能部门，提供巡演装台标准化、模块化、系统化技术，将装台时间控制在十小时之内。如果我们能引进新的技术，将舞美制作从手工作坊阶段提升到工业化水平，就可以在相隔一小时车程的城市连夜拆装台、白天排练、晚上演出，每年可能可以多演200场。”
作者：吴钰
图片来源：主办方供图
编辑：姜方
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