《蓝色多瑙河》《爱的喜悦》等“金色旋律”在上海辰山植物园响起，晚霞与乐章交织得格外绚烂。6月3日晚，近三年来首支“返沪”的海外顶尖乐团，维也纳交响乐团在指挥家亚当·费舍尔的执棒下，携手小提琴家朱利安·拉赫林亮相光明·如实辰山草地广播音乐节。

记者下午抵达现场时，看见近5000个白色座椅已在大草坪上“列阵”完毕，蔚为壮观；而舞台上50多个收音话筒也早早就绪为“金色维也纳之声”保驾护航。工作人员告诉记者，最早一批持票观众上午九点就已来到现场，而也有些“懂经”的市民游客提前“抢占”了有利地形，在草坪周围的小山坡上搭起了帐篷，即便不能进场，但也可以在公园里倾听美好的旋律。

来自匈牙利的著名指挥家亚当·费舍尔，在彩排间隙接受了本报记者的专访。这几天游走在外滩、辰山植物园等上海文旅地标，让他充分领略了这座城市的活力与能量。“这里的古典乐迷不仅年轻，还十分理解我们演奏的音乐，在这里我看到了古典乐的未来。”彩排期间，不少乐迷们热烈围观，甚至“一家人跟着律动摇摆起舞”，更让他感受到了“爱乐之城”上海的百分百热情。

“一座适合散步的城市，这里绿色越来越多了”

阔别两年时间，今年的辰山草地广播音乐节自开票起就收获众多关注并且一票难求。“欧洲百年名团维也纳交响乐团的票房号召力不容小觑，他们带来首场演出的门票早早售罄。”经典947音乐频率总监顾振立告诉记者。

作为近三年首支来沪现场演出的国际顶尖交响乐团，维也纳交响乐团此次上海之行备受瞩目。团长兼艺术总监扬·纳斯特告诉记者，其实从2017年开始，他已经相对规律地往返于上海和维也纳了，“因为上海有中国最好的古典乐市场”；此次中国巡演的行程也原本2019年就已确定，但由于疫情影响一再被推迟。如今重回熟悉的上海，扬·纳斯特惊艳于城市绿地变得越来越多了。“上海是一座非常适合散步的城市，除了辰山植物园环境很美，这几天我还与我太太在‘梧桐区’附近散步，感觉特别享受。”

尽管从最终确定可以成行到全团出发只有两个月的时间，期间还要处理申请签证、安排在中国国内的行程等一系列问题，但对维也纳交响乐团而言，一切都是值得的。“因为我们巡演的目的，是向中国的听众传递来自维也纳的声音。”令扬·纳斯特印象最深的，是中国听众对西方古典音乐的理解、领悟以及热情每一年都在精进。“特别是上海古典乐迷的素质，已同欧洲无异！”

“上海有中国最好的户外古典音乐节”

谈起维也纳交响乐团今年的中国巡演，扬·纳斯特认为在上海辰山植物园的演出尤为特别。“乐团演奏员们十分享受这场在大自然中的演奏，不仅风景赏心悦目，还拥有声效完美的收音设备——我们认为辰山草地广播音乐节可能是中国最好的户外古典音乐节。”

“很开心把真正的‘维也纳风格’带来上海！”正如指挥亚当·费舍尔所介绍，6月3日晚的音乐会以自由、轻快的轻歌剧《蝙蝠》“序曲”开场，《皇帝圆舞曲》《多瑙河畔波尔卡》及轻歌剧《林中主人》“序曲”等节奏自由、变化丰富、旋律生动的作品轮番上演，现场听众在温暖、轻柔、轻快与幽默的金色之声中获得心灵的享受。

作为这个时代顶级的指挥家之一，亚当·费舍尔有着丰富的舞台经验，与维也纳交响乐团这支历史积淀深厚的百年名团合作极为默契。身为匈牙利人，他执棒乐团演绎《匈牙利万岁波尔卡》时更是得心应手，民族曲调的浪漫抒情和英雄歌颂不仅对比鲜明，且动人心魄。

能够在中国的户外音乐节演出，对于这次随团而来的小提琴家朱利安·拉赫林来说，也是非常新奇和独特的体验。这一晚，他所演奏的《爱的喜悦》《爱的忧伤》、《美丽的罗丝玛琳》及《维也纳进行曲》都由克莱斯勒取材于维也纳当地民歌创作而成，小提琴像是一位温柔的讲述者，轻快细致的曲调将这座音乐之都的美好与梦幻娓娓道来。而拉赫林演绎的戈多夫斯基《古老的维也纳》则像是揭开了一幅古老油画的神秘面纱，将曾经的繁华与热闹重现。

音乐会尾声现场掌声雷鸣，亚当·费舍尔数次登台致谢后，与维也纳交响乐团返场演奏《电闪雷鸣波尔卡》。这场“圆舞曲之夜”充分印证了听众永远会为好音乐买单，永远会支持真诚的音乐诠释者们。即使相隔万里，即使跨越一个世纪有余，上海的乐迷们仍然能够在聆听时，与百年前的作曲家产生共鸣。辰山植物园响起的金色维也纳之声，也将久久回荡在听者的心田。

*文汇独家稿件，转载请注明出处。