陈逸飞、夏葆元、魏景山、杨正新、任丽君、胡项城……这些知名艺术家同出自孟光门下。孟光（1921-1996），一位久被掩蔽的艺术家和美术教育家。他在位于思南路家中创办的“孟光画室”，被誉为上世纪50年代沪上三大“美术私塾”之一，他也曾于上海美专、上大美院等执教，桃李满天下。

近日亮相刘海粟美术馆的“孟光时代——师生艺术文献特展”，集结孟光及其学生的总计90件艺术作品与文献，呈现孟光杰出的艺术创作成就和在艺术教育上的卓越建树，也表达昔日莘莘学子对先生的深切怀念和感恩之情。

孟光《静物》，1985年

“这是一个筹备时间长达15年的展览，期间几经波折，几经搁置；这也是一个众人托举和接力的展览，我们美术馆正是其中的托举者，而我也是一个接力者。”刘海粟美术馆馆长鲍薇华说。她坦言，孟光出生于江苏常州，与刘海粟为同乡，他又毕业于刘海粟等创办的上海美术专科学校。其后无论作为艺术家还是美术教育家，他都延续着上海美专的艺术精神和教育理念，自我创作不断探索精进的同时，更是培养了大批在艺术上出类拔萃的学生，他们均成为了中国现当代艺术领域的领军人物。“孟光先生与刘海粟先生的交集以及与上海美专渊源，是刘海粟美术馆积极推进促成此次展览的缘由之一。”

孟光《静物》，1988年

孟光的艺术创作与时代脉络相仰息，是老上海美专校训“闳约深美”的忠诚实践者。新中国成立初期，他就全身心投入时代洪流，参与创作了表现革命历史题材的第一批主题性上海油画作品。自上世纪八十年代始，孟光深入对艺术本质的思考，从艺术表达语言的层面进行探索。他的作品在精神指向上突显出中国传统审美意象特征，建构起个性化的风格语言，成为中国当代油画语言探索的先行者。

与此同时，孟光也是一位出色的美术教育家。新中国成立后，他创办“孟光画室”，并担任新上海美专的教学骨干和领导；改革开放初期，又在交通大学参与创办中国综合大学设立的第一个艺术学科，是大学教学改革道路上一位披荆斩棘的开拓者。

孟光《水乡陈慕》，1980年

孟光在长期教学生涯中，以素描学科为主，形成了他具有海派特色的素描教学体系，被称为“情理相融”的素描法。他的著作《素描述要》，完整系统地表述了他的素描教学体系，强调“表现思想感情和精神风貌”“更直接、更纯粹体现出画家的创造能力和审美意趣”的素描教学理念。上世纪七十年代，由一群热爱绘画、醉心于艺术探索的莘莘学子掀起了一场“素描运动”，孟光作为这场“运动”的精神领袖和导师，不仅全方位给予热情支持，而且亲力亲为地具体指导。参与这场“运动”的青年画家，秉持孟光先生的素描理论，深入实践、勇于创新、各具风貌，形成了富有海派特色的“上海式素描”。

魏景山《两个藏族女孩》，1974年

由孟光于1979年亲自编导的教学影片《素描》，生动形象地展示并总结了孟光的素描教学体系，曾在全国艺术公开普及教育方面产生广泛而深刻的影响。这部影片也经历了40年失而复得的过程，在此次展览中，影片的浓缩版难得地得以展示。而参加展览开幕式的很多孟光的学生，都曾在影片中作示范。

值得一提的是，这部影片的解说配音由当时上海人艺的演员，现任上海市文联主席奚美娟担任。在为此次展览专门撰写的贺文中，奚美娟这样写道：“孟光先生是一位令人心生敬畏的美术家和艺术教育家。孟光先生不仅用艺术作品记录了社会生活和时代的发展，更作为一名艺术教育家，用他独具特色的艺术思想与理念，培养教育又引领感召了他的学生们的艺术素养与境界。在当今，这是更值得推崇的品质。”

周长江《戴帽子的老人》，1977年

教书育人是孟光一生最值得自豪和欣慰的事业，他对年轻学生一片赤忱，有教无类，传道授业解惑，如细雨润物，化而无声。孟光的学生们对恩师心往神追，将他们与先生在一起的岁月称作“孟光时代”。虽然时间中的孟光时代已渐行渐远，但是艺术精神上的孟光时代，仍将绵延不绝。多年来，师承于孟光的无数学生创作出大量作品，个性突出、异彩纷呈、各擅胜场，承继了先生的理想情怀和高尚品格。当年他们坚守的艺术信念，至今仍在心头闪烁发光。多位优秀学生的艺术成果也在此次展览中集结，让人们检阅，成为对孟光最好的纪念。

此次展览由刘海粟美术馆、上海市美术家协会共同主办，将持续至8月20日。

陈逸飞《蓝调威尼斯》，1998年

作者：范昕

编辑：郭超豪

责任编辑：邢晓芳

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