通过一段吐槽视频网站会员的小品走红之后，《一年一度喜剧大赛》迅速引起了很多人的关注。但数据显示，综合来看，《一年一度喜剧大赛》的首播数据似乎略低于行业预期，作为一档全新的综艺，从零出发的破圈，这条路必然不好走。

节目的口碑并非一边倒的褒奖，有观众认为节目出奇好笑，新颖又有创意；也有网友完全get不到笑点，是演给嘉宾而非观众看的，弹幕上经常飘过一串问号。还有声音认为，相较之下，《喜剧大赛》让人失望的反而是五位导师，感觉挺浪费阵容的，时不时看到主持人马东一阵“尬笑”望向嘉宾和观众，似乎在“讨”笑声。另一方面，专业喜剧演员导演们在点评上乏善可陈，没有输出什么高质量内容，更多是泛泛而谈。

不难发现，节目延续了《乐队的夏天》的科普性，有意的让观众感受sketch素描喜剧、漫才、音乐喜剧、正剧喜剧等不同喜剧形式带来的冲击，推动多种喜剧形式走进大众的视野，为喜剧演员提供更广阔的生存空间。大赛特意启用了许多喜剧“生面孔”， 邀请55位喜剧人灵活搭档组成“喜剧小队”，通过共同创作和不断的公演磨合重组，最终形成2021“新新喜剧社团”。

这样的赛制有利于将每位演员的创作价值发挥到最大，碰撞出更新鲜的内容。

比如，讲述社牛症遭遇社恐症的《大巴车上的奇怪邻座》将漫才这种喜剧形式带到了舞台上，具有画面感；《父子的心声》运用音乐喜剧的形式，在题材上相当新颖；吐槽互联网付费机制的《互联网体检》讽刺了众互联网公司种种不合理的敛财套路，引起观众共鸣；《一心不能二用》呈现了“声画不同步”发生在人身上时的滑稽场面，设定有点无厘头。

全场最高分的《三毛保卫战》呈现了社畜群像，从刁钻视角生动呈现了秃头焦虑，特别是最后“做毛不易”的谐音梗，一语双关。

喜剧综艺之所以受欢迎，是因为独特的视角、夸张的表现形式、诙谐幽默的台词和充满“流行梗”的包袱，与当下年轻人的生活方式不谋而合，能够让人在快节奏的生活中寻求到一种心理慰藉，同时通过戏谑社会现象的方式引人深思。在某种程度上说，这已经成为了综艺领域中的一种“刚需”。

不够，身处随时能发出“哈哈哈哈哈哈哈”的时代，对舞台上的喜剧人要求自然也就更高。哗众取宠的自我调侃、日常中习以为常的笑料已不再能满足观众，“雅俗共赏”和“批判现实”的尺度拿捏显得更为重要。

此前马东在接受采访时强调，《一年一度喜剧大赛》的重点不是“生产喜剧明星”，而是关注“喜剧作品诞生的过程”，因为喜剧本身更值得关注，而喜剧明星是这档节目必然产生的结果。

但从马东的“尬笑”，还有黄渤、徐峥、于和伟和李诞的生硬互动里，这些有名的喜剧人在很多时刻总有“刻意搞笑”之嫌，和背后不少观众的“冷漠脸”形成鲜明反差。

逗人笑，真不易啊。