国庆将近，红旗漫卷。9月27日，由徐汇区文化和旅游局、上海音乐出版社有限公司主办，中国唱片上海有限公司、“世纪火种”党建品牌联盟协办的“心中的红旗”《红旗颂》特展，在百代小楼隆重揭幕。《红旗颂》是著名作曲家吕其明的代表作，乐曲创作的灵感来源于国歌《义勇军进行曲》，作品诞生半个多世纪以来，《红旗颂》以其激情豪迈的旋律、铿锵有力的节奏，深深感染了一代又一代的海内外中国人。此次展览所在的百代小楼，不仅是《义勇军进行曲》灌制地，也是《红旗颂》的初版录制地，特展汇集五十多年来《红旗颂》的各个版本，以这一首振奋人心的激昂乐曲，带领人们回望半个多世纪中国振奋人心的发展历程。

以国歌旋律开启“红旗颂”

“《红旗颂》就是国歌音符的延续。红旗在天安门上迎风舒展，中国人民从此站起来了！”

——吕其明

《红旗颂》是由中国杰出交响乐作曲家吕其明于1965年创作的管弦乐作品，用音乐语言深情描绘了1949年10月1日中华人民共和国成立时第一面五星红旗冉冉升起的情景，节奏激昂，旋律雄壮，在几代人耳畔回响，成为新中国乐坛当之无愧的经典作品。

“心中的红旗”特展通过丰富的展品和创作过程的分享，将《红旗颂》诞生的故事呈现在参观者面前。

1965年2月，35岁的青年作曲家吕其明接到任务，为即将举行的“上海之春”国际音乐节，赶写一部定名为《红旗颂》的管弦乐作品。自1960年延续至今的“上海之春”国际音乐节，是中国历史最悠久的音乐节，也是上海音乐舞蹈文化的标志。

10岁参加新四军，15岁入党，在红旗下长大的吕其明对“红旗”有着深刻的感情。经过一番酝酿与构思，吕其明选择了以开国大典为创作背景，并选择国歌首句的旋律作为《红旗颂》主导动机的核心。这个主导动机贯穿全曲，表达了人民看到红旗的激动之情。他将对党、对人民、对胜利的喜悦与自豪，自然地融入进《红旗颂》的每个音符之中。

跨越半世纪完成“最终稿”

“在这么多年的岁月中，《红旗颂》被人们无数次地演奏，这些认可和赞许，支持着我在长达五十四年的日子里，对作品进行了反复的修改和打磨。”

——吕其明

首演于1965年的《红旗颂》是中国第一部以歌颂红旗为主题的器乐作品。作品深入人心、脍炙人口，是用音乐见证一个时代的标志。

在这首乐曲诞生后的五十四年时间里，作曲家吕其明对其进行了多次的修改。由于《红旗颂》在“上海之春”上公开首演后，立刻得到各大文艺团体的竞相演出，广为流传，吕其明不便对作品进行特别大的改动，于是半个多世纪以来，吕其明一个和声、几个音符地慢慢修改、雕琢，到2019年最终定稿时，全曲相较于初演的版本，有将近四十个地方进行了精益求精的修改。在吕其明看来，这些修改都是必需的，虽然只是细微的改动，但对整部作品的品质提升至关重要。“就像一个雕塑家在一件作品最后收工前，要用砂纸去精细地打磨一样，作曲家对他的作品也要进行反复的精雕细琢，这样才能使其成为精品。”

在“心中的红旗”特展现场，集合了几乎每一次修改之后诞生的新版本——管弦乐版、管乐版、合唱版、钢琴版……参观者不仅可以从中感受到作曲家的严谨创作，同时见证了“曲中的红旗”成为人们“心中的红旗”的艺术历程。

吕其明本人对《红旗颂》有着一个准确的评价与定位：一部标题性的、普及性的、接地气的、雅俗共赏的作品。在他看来，一部专业的音乐作品，特别是器乐作品，只有得到专家和群众的双重认可，才能被称为是一部完美的作品。“一方面，专家认可你的作品中有很多创作技巧值得研究；另一方面，老百姓也喜欢你的作品。这可以说是音乐艺术的‘最高标准’了。”

“合奏”中国人心中的颂歌

此次“心中的红旗”特展的举办地百代小楼——《义勇军进行曲》灌制地，是“上海市第一批革命文物”和中国现代音乐的“源头”之地。一个多世纪以来，在这座优秀历史建筑中孕育出众多脍炙人口的经典曲目，为时代留声、为历史留痕。从中传出的时代最强音，正是由田汉作词、聂耳作曲的《义勇军进行曲》。

1935年5月3日，《义勇军进行曲》在此首次灌制，这首雄壮的歌曲一经问世，即成为全体中国人昂扬奋进的“战歌”。而此次特展的“主角”《红旗颂》与《义勇军进行曲》所蕴含的红色初心同频共振，以新颖的多媒体互动形式呈现《红旗颂》的精彩瞬间。市民游客可以在现场选用不同种类的“乐器”，合奏一曲“红旗颂”，将激昂的旋律转化成为人民创造更加幸福美好生活而奋斗的强大动力。

国庆佳节到来之际，相聚在百代小楼——《义勇军进行曲》灌制地，伴随《红旗颂》这曲熟悉的旋律，开启一程“心中的红旗”难忘之旅，可谓意义非凡。红旗飘扬，心潮澎湃，百代小楼邀请广大市民游客前来，一同奏响中国人心中的颂歌。

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