6月28日晚的上海音乐学院贺绿汀音乐厅内，十首来自奥地利、韩国、中国等青年作曲家的原创作品，首演于第八届“百川奖”作曲比赛决赛音乐会。指挥家高健领衔大地之歌室内交响乐团，和一众青年乐手们共同演绎呈现了中国民乐和西洋乐器交织的新作。

记者获得了最新出炉的第八届“百川奖”作曲比赛获奖名单：

上海音乐学院毕业生盛萌的作品《孤独者的梦》最终获得一等奖，安徽师范大学音乐学院青年教师王瑞奇的《六幺》和来自奥地利的Keven Lang的《Pendulum Trigonometry》获得二等奖。上海音乐学院许轶凡的《戬·月》、沈阳音乐学院崔哲赫的《凛夜行》和华沙肖邦音乐学院教师Eunho Ghang的《Lyrical Nocturne for Solo》获得三等奖。

这十首新作展现了青年作曲家们大胆的探索和创新，其中《六幺》采用9件不同乐器组合，通过对音乐材料的运动、变化与聚合将唐代乐舞的气质与印记得以浸染；《凛夜行》的想法最初来自于韩国小说《风行者》；《Pendulum Trigonometry》灵感来源于埃德加·爱伦·坡的一首诗。

“纳百川之气象，和时代之韵律。”上音院长廖昌永如此寄语走到第十年的“百川奖”作曲比赛，鼓励青年作曲家们对中西乐器融合进行富有音乐性、探索性的创作，同时指出比赛应对创作和演奏的双向合作提出更高的要求。

今年“百川奖”作曲比赛的投稿量较往年翻番，总共收到来自世界各地113部音乐作品，包括22部海外有效投稿，是大赛举办以来投稿最多的一年。“这一方面是因为百川奖凭借多年的积累，形成了广泛的国内外影响力；另外，此次比赛信息在国际现代音乐协会官网上进行发布，拓展了海外传播渠道。”上音作曲系主任周湘林教授说。

在今年“百川奖”的赛制要求上，明确规定“中国民乐与西洋乐结合”的室内乐编制，民乐包含笛子（萧）、琵琶、二胡，西洋乐器有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴以及钢琴。评委会主席、上音作曲系徐孟东教授表示，希望通过“百川奖”作曲比赛，不断推出既具有鲜明中国特色和时代印记，又充满强烈艺术风格的优秀作品。

本届“百川奖”决赛音乐会评委除了包括来自上音的徐孟东、周湘林等教授以外，还包括中央音乐学院作曲系主任郝维亚教授、中国音乐学院作曲系主任金平教授，以及三位国外的专家——国际现代音乐协会 （ISCM）主席Peter Swinnen教授、法国斯特拉斯堡现代音乐节总监Stéphane Roth、俄罗斯莫斯科音乐学院现代音乐中心主任Vladimir Tarnopolsky 教授。

法国斯特拉斯堡现代音乐节总监Stéphane Roth在接受记者采访时表示，纵观20世纪初的欧洲古典音乐界，已经有很多作曲家尝试将当代音乐元素和欧洲的传统乐器相结合。“今天的当代音乐与当时相比也有了很大的发展，音乐不仅可以与传统乐器相结合，也可以与舞台、视觉、舞蹈、多媒体等融为一体，传统音乐本身是可以用非常当代的方式去呈现的。”Stéphane Roth坦言，他对在上海听到如此之多令人耳目一新的作品感到非常兴奋。

值得一提的是，本届“百川奖”中“中国民乐与西洋乐结合”的室内乐编制，不仅考验国内外青年作曲家的创造力和谱面构造力，也需要演奏者们将一首首全新创作的曲目进行分析理解、诠释和呈现。上音作曲系陈牧声教授指出：“在创作和演奏的双向磨合过程中，必然会促进作品和演奏的双轨发展。”同时，他希望通过作曲比赛的开展，能为拓展民乐曲库做出力所能及的贡献。”

“‘百川奖’十年年办赛的经验和积累，为上音的学科发展奠定了基础，除了百川奖，还包括学院奖、上海之春、当代音乐周等等，为学生们创造了各类重大艺术实践平台。”周湘林教授透露，全国交响乐创作中心有望落户上海，将为青年作曲家创造更多机会。

作者：姜方

编辑：姜方

图片：上海音乐学院

责任编辑：王彦

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