上海鲁迅纪念馆珍藏着26幅朱仙镇年画。著名年画专家王树村说:“这批年画当是国内朱仙镇年画最早的存世品，鲁迅是朱仙镇木版年画最早的收藏者。”这26幅年画都是经典作品，印制于1933年间。这批年画，故事画数量最多，包括　《铁弓缘》　《风筝计》　《罗章跪楼》　《木阳城》　《打鸟》《三娘教子》　《祭塔》　《飞熊入帐》　《打虎收孝》　《举虎》　《天仙配》　《破孟州》　《四平山》　《锁阳城》;还有门神画　《马上鞭》《刘海戏金蟾》　《燃灯道人》，小幅门神画《天官赐福》　《福禄寿》　《五子登科》　《马上鞭》　《天仙送子》。此外还有　《牛王》《马王》　《一本万利》　《车马大吉》。

朱仙镇年画，也叫开封年画。很多年画研究者认为，中国文字史料记载最多的年画，有图画记载最早的年画，就是开封年画。河南开封朱仙镇、江苏苏州的桃花坞、天津杨柳青等地区的年画名满天下，这些地区的年画各有各的特色，各有各的精彩。鲁迅的这批朱仙镇年画是如何得来的呢?　———这些年画是刘岘赠送给鲁迅的。

刘岘，原名王之兑，字泽长，号慎思。为纪念母亲，他成年后改为母姓刘，名岘。他1915年出生于河南省兰封县　(现兰考县)，儿时最喜爱在城隍庙看戏和玩耍。庙里色彩浓烈的泥塑神像、壁画，以及朱仙镇木版年画是他最早接触到的黄河文化。1932年，刘岘考入北平艺术专科学校，学西洋画。他偶然看到鲁迅与柔石编印的外国木刻画集　《艺苑朝华》，深受吸引，他反复琢磨，领悟创作木刻的技法。1933年，他从北平转到上海美术专科学校，多次设法与鲁迅先生联系。刘岘打听到“内山书店”的老板内山完造是鲁迅的好朋友，便来到这家书店，请内山完造转交他写给鲁迅先生的信以及自己的几幅木刻。此后，刘岘与鲁迅先生有了书信往来，并多次在内山书店见面。据　《鲁迅日记》　不完全记载，1933年1月至1936年3月，鲁迅与刘岘来往信件达51次，其中刘岘致鲁迅信37封，鲁迅复信14封。

鲁迅日记有记载:1934年2月26日，刘岘寄给鲁迅“花纸一束”。这里的“花纸”，就是民间木版年画。据刘岘回忆，1934年，他先是邮寄，后又面送，两次赠送给鲁迅的年画品种很多，有百余张　(见《版画先驱刘岘》，王人殷著，中国水利水电出版社，第28页)。这些年画都是他从开封书店街购买的。鲁迅在收到刘岘赠送的年画后，写了回信，信中说:“……河南门神一类的东西，先前我的家乡———绍兴———也有，也贴在厨门和墙壁上，现在都变了样了，大抵是石印的。要为大众所懂得，爱看得木刻，我以为应该尽量采用其办法。”“木刻年画，在绍兴称之谓花纸。我看是好的，刻线粗健有力……这些年画朴实，不染脂粉，人物没有媚态，色彩浓重，很有乡土味，具有北方木刻年画独有的特色。”鲁迅先生又指出:“旧年画的形式可以采用，技法应不断更新，才能够适合绘制新内容的故事。旧的技法是不足表现现代人的生活的……”

鲁迅先生对我国传统艺术的这些深刻理解，对今天的研究者研究民间年画、创新发展这一艺术形式，仍具有现实意义。

刘岘与鲁迅的更深交谊体现在木刻上。刘岘在鲁迅先生引领、扶持下创作木刻，收获颇丰。刘岘刻作的　《列宁》　《桥畔》《鸟》　《孔乙己》　插图、《风波》　插图、《野趣》　等多幅木刻，都是寄给鲁迅后，由鲁迅推荐到　《太白》、《读书生活》　等杂志上发表的。鲁迅编印的第一本中国新兴木刻集　《木刻纪程》　(共24幅)　中，选印了刘岘创作的　《少女》　《风景》　《奏琴人》　等四幅作品。1933年底，鲁迅接受法国作家朋友邀请，在中国征集进步美术作品赴巴黎展出。鲁迅先生给刘岘写信，要刘岘送几幅木刻参展，后来鲁迅推荐了刘岘三幅作品，参加1934年3月在巴黎皮利埃美术馆举办的“革命的中国之新艺术展览”。这三幅木刻是《列宁》　《同志》　《奏琴人》。这是中国左翼美术作品，第一次走出国门，登上世界艺坛。

1933年，刘岘在上海美专发起组织木刻爱好者社团，1934年定为未名木刻社。未名木刻社得到鲁迅先生的热情扶持和关怀，成为中国新兴木刻运动中很有影响的版画团体。

自幼喜欢年画的刘岘，在学刻木版画的时候，经常研究和借鉴家乡的年画，因而他的作品别有一番气韵。1986年底，刘岘为开封朱仙镇年画社的年画样本写序言，他将鲁迅先生的话做了精心整理，引用这样一段话来评价朱仙镇年画:“朱仙镇年画朴实，不染脂粉，人物没有媚态，色彩浓重，很有乡土味，具有北方木刻年画独有的特色”。

文/苏扬