2015年韩国票房冠军《老手》让新生代男演员刘亚仁（左一）的演技大放光彩。

（资料照片）

小韩

上海艺术电影联盟联手微信电影票主办的“韩流来袭——上海韩国电影周”将于明天正式开映：百美汇影城和百丽宫影城上海国金购物中心店放映5部风格迥异的韩国新片，其中包括2015年韩国电影票房冠军《老手》；韩国电影大师洪常秀执导，获2015年洛迦诺国际电影节金豹奖的《这时对那时错》；《朋友》导演郭景泽新作、获2015年青龙电影奖4项提名的《绝密搜查》；第68届戛纳电影节“一种关注”单元竞赛片《圣母》；日本电影大师河濑直美监制的韩日合拍片《仲夏幻想曲》。其中，《老手》是韩国导演柳昇完的最新作品，而有“韩国昆汀”之称的柳昇完终凭借此片跻身韩国当代“千万级”导演俱乐部。

由柳昇完执导，韩国实力派演员黄政民、刘海镇和刘亚仁携手主演的韩国动作大片《老手》，自2015年8月5日公映以来，全国累计观影人次达到13414009，成为继《复仇者联盟2：奥创时代》之后，2015年第三部千万观众电影、韩国影史上第17部千万观众电影、第13部突破千万观众票房的韩国本土电影。《老手》不仅跃升为2015年度票房冠军，而且成功晋级为韩国电影史上票房排名第三的作品。

《老手》是一部带有成龙动作喜剧风格的警匪动作片，随处可见对上世纪八九十年代香港动作片的致敬。很多观众冲着票房第一去看了《老手》，但对导演的作品风格大惑不解，为什么一部韩国导演的作品散发着浓浓的港片情怀？答案很简单，因为柳昇完导演是香港动作片的铁杆影迷。

众所周知，直到金大中上台以后的1998年10月，韩国逐步向日本开放电影市场。这之前，韩国观众在电影院能够获得的外来文化在占绝对优势的好莱坞电影之外，便是彼时在类型领域的活力上足以和好莱坞对抗的香港电影。因而，成长于上世纪80年代并在上世纪90年代后半期开始起步，引领2000年代韩国电影的中生代导演，大都有对于香港电影浓厚的情结。

电影世家出身的柳昇完亦是如此。柳昇完中学时代就开始拍摄短片，作为少年家长（弟弟柳承范从《没好死》开始，就以演员的身份参与哥哥的电影，日后和哥哥一并被称为韩国电影圈的“兄弟明星”），高中毕业之后，开始找工作，一度辗转于数十份工作之间。他曾漫无目的去找朴赞郁导演，结果有幸进入朴赞郁的《三人组》（1997）导演组工作，就此闯入电影界。有着“韩国昆汀·塔伦蒂诺”称号的柳昇完比起昆汀·塔伦蒂诺，是更有韧性的电影青年。他在27岁，拍摄了低成本作品《没好死》（由4个短片组成的长片），并获得商业上的成功。这部作品在独立电影阵营中表现出非常强烈的类型片特质，一直被视为韩国独立电影历史上“神话”般的存在。因为犹如昆汀·塔伦蒂诺，导演把录像租赁店当做学校，通过自学电影而成就了《没好死》。

入行前，柳昇完就痴迷以成龙为代表的香港功夫片，他把成龙电影作为教本，收集他的动作场面进行重新剪辑，还描摹他的动作来做研究。但是，成龙电影并不是他的全部。世界各国的电影都会成为他的作品养分。尤其在处女作《没好死》中，导演把这种迷影精神发挥到了极致，在一部电影中叠加了很多其他电影的影子，以至于他自己都开玩笑称自己为“剽窃之王”。具体而言，《没好死》中，除了有成龙式的动作，在第二个短片《现代人》的后半部中，用俯瞰镜头拍摄对决场面，是受林权泽导演的《将军的儿子》（1990）的影响。《没好死》中，残酷的战斗场面是从史蒂文·斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》（1998）中获得的灵感，但最后因为著作权问题，被剪掉了，不过导演还是插入了吴宇森的《英雄本色》（1986）的一个场面等等。

从影迷到导演，柳昇完在韩国电影界也算是个异数，这几年，他一直致力于拓展动作片的疆域（满洲西部片《抱打不平》等），提升动作片的品质（与韩国南北分裂现实紧密结结合在一起《柏林》等），为复兴动作片/类型片，作出不懈的努力。

（作者系影评人、上海国际电影节选片人）