■本报记者 童薇菁

明天起，国际戏剧翘楚德国邵宾纳剧院带着话剧《信任》正式亮相第二届天津曹禺国际戏剧节、第五届林兆华戏剧邀请展，并在6月10日、11日两日登陆北京世纪剧院。紧跟而来的同样是出自一部出自邵宾纳的“颠覆版”《哈姆雷特》将于6月中旬亮相天津大剧院。

《信任》的内容极富现代性，剧中各个角色都在演绎着自己的信任危机：一个年幼时遭遗弃的女孩长大后执著于毁坏一切；一个女人一再承诺要改掉肆意挥霍的恶习却始终未果……它以讽刺的视角刻画了金融危机时期，人与人之间情感关系的构建与崩塌。在这个甚至连爱情都是利益驱使的体系中，所有的角色都在寻找自己存在的意义。《信任》采用了立体多层的舞台设计，演员们在舞台上可以穿梭于上下两个不同的空间，融会戏剧表演与舞蹈动作于一体。在国外演出时，有评论家如此点评《信任》：“充满爆发力的肢体与文本如同一剂强力药剂，令所有人为之震憾。”其中，表现人物愤怒情绪的插曲与令人拍案叫绝的台词就像一块块巨石，冲击着以幻灭为主线的剧情，将全剧一次次推向高潮。

而一个几乎打破“旧瓶”又结结实实地装了“新酒”的《哈姆雷特》恐怕更令人拍案叫绝。该版《哈姆雷特》中，德国首屈一指的戏剧导演托马斯·奥斯特玛雅塑造了一个大胆、滑稽，有时有些荒谬的哈姆雷特。全剧开始，在泥泞舞台上进行着的是著名一幕——哈姆雷特先王的葬礼。一瞬间，流苏银幕向两旁褪开，后方若隐若现的舞台缓缓向前移动，刚刚悲恸不已的母后已换上白纱在移动舞台上热情起舞，坐在一旁啃着鸡腿的是哈姆雷特的叔父；而站在泥地上的哈姆雷特，则冷眼旁观着这场乱伦的婚礼……导演手法的惊人之处，即在于让整场演出中没有任何中断剧情推进的换场，借此营造令人无法喘息的压抑气氛。

托马斯·奥斯特玛雅现任柏林邵宾纳剧院艺术总监，并曾担任法国阿维尼翁戏剧节的艺术总监。在该版《哈姆雷特》中，奥斯特玛雅则在艺术方面延伸了布莱希特戏剧的精神，即营造“疏离效果”。相比传统版本，新版《哈姆雷特》想强调的是“自我”概念。

奥斯特玛雅表示，他所创作的《哈姆雷特》，是以多媒体美学手法呈现强烈冲突的肢体动作，加上丰富的舞台画面，穿插多媒体影像，搭配充满爆发性的摇滚乐，重新诠释现代版的悲剧英雄哈姆雷特。此外，让演员带着摄影机上台演戏的同时，也不停拍摄对方，这就如同莎士比亚的原著宗旨，即不论是哈姆雷特或是看戏的观众，大家都从剧中投射“自我”。