詹磊扮演的孙悟空。(均为资料照片)

猴年说猴事，既切题，也是应景，这是中国人民俗活动的一部分，好比新春贴对联一样。在2016年元旦期间，上海京剧院就隆重推出由第三代郑　(法祥)派传人严庆谷领衔主演跨度为期一年，分为吉祥篇、励志篇和功德篇三个篇章的孙悟空戏系列展演。喜欢看猴戏的观众可以去现场一饱眼福。

严庆谷扮演的孙悟空。

今天，我们就来聊聊京剧中有关猴戏的事情。猴戏的起源非常早，早在汉代画像石中百戏图里就有猴戏形象。但京剧中的猴戏来源于昆曲，归武生行当。猴戏在京剧中属于偏门，戏码并不多，和生旦戏不可同日而语，但由于演猴戏的名家辈出，因而，在观众中的影响还是不小的。

猴戏的近代流传主要还是在清末时期。由于小说《西游记》的广泛传播，也促使了猴戏在市民阶层的流行，产生了不少擅演猴戏的名家，其中最著名的就有杨小楼、李万春、李少春、盖叫天等人，这些都是当时名震海内的京剧大家。众所周知，京剧是角的艺术，所以，再冷僻的戏，只要有好的角在，就能大放异彩。

自从明朝董其昌将绘画分为南北宗后，中国的艺术一直有南北派之分。如绘画上的南张(大千)北溥(心畬)，篆刻上的北齐(白石)南邓(散木)。在京剧上也是如此，如老生行当的南麒(周信芳)北马(马连良)，而在武生行当里，就是北杨(小楼)南盖(叫天)了。他们风格不一，都擅演猴戏，都是这个行当里的一代宗师。

京剧里的猴戏表演在上世纪三四十年代曾经盛极一时。所谓时势造英雄，现代猴戏看的人少了，猴戏也就有些没落了，除了六小龄童因电视剧《西游记》走红而全国闻名以外，戏曲界擅演猴戏的名角已是难得一见。

六龄童于1962年扮演的齐天大圣。

杨小楼的猴戏学自他的父亲杨月楼。而他最早的艺名叫“小杨猴”，既源于家学，又有所创新。杨小楼重视舞台的完整性和整体美。他扮演的《闹天宫》中的孙悟空，在“偷桃”“盗丹”等场中，穿戴黄色蓝团龙的智多衣和加球饰的硬壳“钻天盔”，以取代当时与孙悟空身份不相称的“猴衣猴帽”。这种细节上的一丝不苟，可以看出一个优秀演员所花的心力，而这正是名家区别于普通艺人的所在。

据老一辈的人说，杨小楼年轻时演《水帘洞》，在高台上，坐圈椅，有许多惊险的身段，闹海的跌扑灵活，开打的火爆热烈都令人叹为观止。杨小楼的《安天会》，据剧评名家丁秉鐩说，他的美猴王，穿蟒袍，有王者相，动作敏捷，嗓音清亮，且在动作、演唱、身段、表情上无不生动逼肖，演出得极有层次，可以说是使出了浑身解数，活泼而不过火，轻松而不俚俗。这种境界恐怕只有亲临现场的人才能感受得到，也足以说明杨小楼功夫之了得。

杨小楼猴戏脸谱。

在北派的名家中，还有一位老伶工郝振基，在北昆名家韩世昌的昆弋班里搭班，也擅演《安天会》。为揣摩猴子的动作，表情，他在家里养了一只猴子，朝夕观摩猴子的动态，且郝振基本人瘦小枯干，天生就是猴子相。所以他的《安天会》，在模仿猴子的动作上十分“神似”，抓耳挠腮、挤眼缩脖，俨然就是活猴，很多人觉得郝振基甚至赛过了杨小楼，但这毕竟只是像而已，在表演艺术方面，他万不能与杨小楼相提并论。

北派武生在杨小楼去世后，上世纪三四十年代武生的领军人物，且擅演猴戏的还有李万春和李少春，他们是郎舅关系，但因为是同行，“二李之争”一度达四五年之久，在当年也是轰动梨园界的大事。

李万春身材不高，擅长短打，演猴戏自然是得心应手。李万春的招牌戏是《武松》，和南派的盖叫天一样。李万春的《安天会》活泼生动，浑身都是戏，在当时人看来，仅次于杨小楼。他的猴戏在北方奠定了基础，几乎每场必演。但猴戏的剧目非常少，也就《水帘洞》《安天会》几出。李万春走红后，开始拓展剧目，于是出现了二本　《安天会》《五行山》《斗六贼》《真假美猴王》等一连串的猴戏，并在表演上也增加了新型的开打，在把子上用黏、勾、搭、挂等各种小动作丰富角色的形象，使观众感到新鲜、有趣、刺激，而李万春也因此成为猴戏的权威。

李万春虽在京剧史上留名，但论影响力则不及妻弟李少春。由于京剧电影　《野猪林》　的拍摄，更使得李少春声名大振。

李少春同样生于京剧世家，他的父亲李桂春，艺名小达子，以演包公戏闻名上海滩，赚得钵满盆满。当时上海有一句话，梅兰芳包银再大，也只是几年到上海演一回，而小达子一年要挣好几万。言下之意是梅兰芳也不及他。

李少春师从余叔岩，嗓子虽不及孟小冬，但毕竟是世家子弟，基本功扎实，这又是孟小冬所不及的。既然提到“二李之争”，我们不妨来说说其间的趣闻吧。

既是郎舅关系，李少春初到北平(京)演出，李万春自然尽心尽力安排。但李少春头一天的打炮戏是　《战马超》和《群臣宴》，后面贴的又是猴戏《水帘洞》，而这两出戏都是李万春擅长的戏。李少春演的又是风生水起，这让做姐夫的如何高兴。于是在李少春再度演《水帘洞》的同一天，李万春也贴出文武双出的《水帘洞》和《四郎探母》，引得戏迷大为兴奋。

正当擂台打得不可开交的时候，老生李宝奎向李少春献计，既然李万春的《安天会》《水帘洞》叫座，但观众总不能一直看这两出戏吧!于是李宝奎编了一出新戏《智激美猴王》，并设计了很多新的开打动作，由李少春演孙悟空，自己反串猪八戒。新戏推出后，轰动京城，从此郎舅开始结下梁子。

《智激美猴王》成功后，李少春又推出了《十八罗汉斗悟空》，气得李万春随即推出《十八罗汉收大鹏》，没想到这又引出了一段公案。

李万春在上海贴出《十八罗汉收大鹏》时，引发了盖叫天的儿子，也擅长猴戏的张翼鹏的多心———你既然想收伏我，那好吧!我也还以颜色。张翼鹏顺势推出《孙悟空棒打万年春》。而在报纸的广告上，故意把“年”字登得比较小，乍一看，让人觉得是“孙悟空棒打万春”。令人发噱，也是一段梨园趣闻。

在南派的猴戏名家中，最著名的就是有着“江南活武松”之称的盖叫天和他的两个儿子张翼鹏和张二鹏了。盖叫天演猴戏是一代名家，尤其是在连台本戏《西游记》中的绝技舞双鞭，脚舞双圈，手弹琵琶等功夫，令人叫绝。

盖叫天久在江南一带演出。有一次在上海的马路上遛弯，看到一个卖草药的人牵着一头骆驼，聪明的盖叫天觉得骆驼在南方是稀罕之物，如果用在舞台上，肯定会有号召力，于是花200元将骆驼买下。起初，骆驼就拴在弄堂里的过街楼下过夜，清晨买菜的妇女路过弄堂，稍不留意，菜就被骆驼席卷一空，惹得邻居有怨言。盖叫天只得另找空地，安放骆驼，并令人每天训练它。盖叫天训练骆驼，自然是一件新鲜事，消息后来被上海共舞台知道了，觉得大有文章可作，即刻礼聘盖叫天去演《西游记》，盖叫天就把骆驼当做孙悟空当上弼马温后看管的动物，把它牵上舞台，孙悟空则骑在骆驼背上，表演各种动作，这一演出竟然轰动申城。

盖叫天的牵动物上舞台，自然只是一个“噱头”，艺术成分很低，但很适合上海这个喜欢新鲜，追求刺激码头。当然，这只是盖叫天舞台生涯的一段小插曲，而他真正的舞台艺术，是严肃的，非凡的。

文/欧南