陈熙涵

逃亡、重生。三个素不相识的陌生人，组成了一个松散的临时家庭，前往一个完全陌生的国家。法国影片《流浪的迪潘》　由此展开。

在去年的戛纳电影节，《流浪的迪潘》　一举摘下金棕榈大奖。在今年的上海国际电影节，影片作为参展片在国内首映。该片题涉时下困扰着欧洲的移民问题，并以一种极其克制的方式展现出惊人的力量，在热衷移民题材的欧洲电影中独树一帜。

为了逃离斯里兰卡内战，迪潘，一名在战争中失去妻儿的斯里兰卡反政府军军人，和一个素昧平生的年轻的斯里兰卡女人以及一名九岁的战争孤儿，假借他人身份组成临时家庭，登上了逃亡法国的船。他们在巴黎移民聚集的郊区“安顿”下来，从事最底层的劳动，并艰难地开始融入法国社会的努力。但是，郊区泛滥的军火和毒品交易，提醒着他们此处即他处，逃离战争的他们似乎永远难以摆脱噩梦般的生活。

该片导演雅克·奥迪亚是法国为数不多能兼顾风格和故事性的导演。从42岁拍摄处女作到63岁完成人生的第7部长片，他出手稳定，路数几乎固定形成一种类型：故事明白流畅，态度鲜明，暴力和爱维系着动态平衡，生存不易，暴力永在，而人生必以爱救赎。底层、黑帮、政治难民、非法移民，这些都是挑动欧洲神经的命题。把“生存，还是毁灭”融入普通人的故事里，这是奥迪亚最擅长的。《流浪的迪潘》　虽说并不是导演最出彩的作品，但它不失手，不出错，姿态工整，属考场范文。可贵的是，在如今动荡不安的欧洲社会，它表达了电影要介入现实的反思姿态。

影片中的主要人物均由非专业演员　出演。第一次出现在摄影机前，三位演员的“原生态”表演，对影片的成功起到了举足轻重的作用。很难想象，男主人公的扮演者耶斯撒萨，在现实生活中确实是斯里兰卡反政府武装成员，在戛纳，他曾透露这个故事有一半来源于自　己的经历。1986年退出非政府武装力量组织后，耶斯撒萨辗转由斯里兰卡来到泰国，几次申请移民加拿大和英国未果，耶斯撒萨只能前往法国，在那里他干过洗碗工，做过小商贩，最终成为一名泰米尔语的剧作家和小说家。影片中，男主人公在法国街头贩卖玩具，暗黑色调中若隐若现的米老鼠头灯，令人哀伤不已。

雅克·奥迪亚曾公开表示，《流浪的迪潘》　的灵感来自于孟德斯鸠的《波斯人信札》。“如何成为一个‘人’？”是孟德斯鸠提出的伟大设问，在奥迪亚的光影世界里，它得到了极佳延伸。影片以精湛的运镜，还原了移民生活的真实触感，影片中的绝大多数镜头都是在室内完成的，逼仄灰暗的房间一角，代表着移民感情生活的缺失与压抑。而镜头一旦走出室外，便呈现出盘旋上升、大开大合的即视感，特写镜头预示着主人公永远被羁押的精神世界和情感归宿。

与所有人的预期背道而驰的是影片的结局，迪潘在与黑帮的枪战中，以一身真功夫，保全了他“临时家庭”，一家三口来到了英国。阳光下，他们真正开始了新生活。据说，这个结尾在法国公映时引起了巨大争议，在这里，同样引起了上海观众的质疑。不少人认为，这种大团圆结局落入了俗套，在一定程度上削弱了现实批判的力度。我却愿意相信，真正的故事在枪战弥散的硝烟中已经结束，那个光明的尾巴，只是男女主人公九死一生相拥相泣时脑海里的美好幻想。结尾5分钟在英国的一幕，导演运用了极其明亮的色调与圣歌为其配乐，与之前110分钟的灰暗压抑形成明显的区隔，多多少少暗示了这一点。

作为一个具有漫长移民史的国度，移民题材一直是法国电影的宠儿。从2009年的　《非法入境》、2013年的《过往》　《东方男孩》，到去年的　《流浪的迪潘》　和　《法蒂玛》，这些电影组成了一个强大的阵容，书写了电影作为人类精神生活重要组成部分，面对现实、介入现实和反思现实的精神价值。当我们的票房一路高歌，银幕上充斥着的时代之“小”，能遇到雅克·奥迪亚的时代之“大”，从这个意义上来说，我们应该感谢电影节。