今年是莎士比亚逝世400周年，《莎士比亚十四行诗》线装珍藏版，将于今年4月面世。这是上海人民出版社推出的首个出版众筹项目，目前筹款进入冲刺阶段。以著名翻译家屠岸的权威译本为底本，整套诗集采用传统繁体直排、宣纸印刷、手工装订方式，在装帧设计上颇具古风。

93岁翻译家屠岸昨天在接受本报记者采访时说:十四行诗独有的格式与押韵自成一体，形成独特的美学表达。几十年来，已出版的莎士比亚十四行诗林林总总，形式多样。有学者评价，把“中国风”融入莎翁诗集，不仅是装帧创新，更是一种跨文化传播的尝试。中西元素的“冲突”与“反差”，凸显了莎翁作品的多元化“落地”，而这也给中国传统经典的跨文化译介带来了一定启发。

以诗人视角翻译莎翁诗集

莎士比亚十四行诗在国内市场颇受欢迎，多家出版社都推出过译本。仅屠岸译　《莎士比亚十四行诗集》　就多次重印，累计印数达60多万册。

业界普遍认为，莎翁的十四行诗有154首，大约写于1590年至1598年间，1609年在伦敦首次印刷出版，这是莎翁出版的最后一部非戏剧类著作。上世纪30年代以来，十四行诗被梁宗岱、方平、梁遇春等人陆续译介到中国，但直至1950年，才有了第一部中文全译本，便是由屠岸翻译的　《莎士比亚十四行诗集》。

每逢新版，屠岸都要参考各种国外版本和当下语言的变化，逐字逐句重新修订，修改多达500多处。就拿其中第18首第一句为例，屠岸早年的译本是“能不能让我把你比作夏日?”后来他将其修订为“我能否把你比作夏季的一天?”他解释说，“夏季的一天”更加贴合原意，也传递了作者对于写诗对象的细致赞美。

与莎翁十四行诗结缘近70载，屠岸说自己被莎翁十四行诗的艺术魅力所征服。“一般来说，诗的格式越严谨，给诗人自由发挥的余地就越小。”但莎士比亚却能在“作茧自缚”的格律中游刃有余，挥洒自如，加上音调铿锵悦耳，十分适合朗诵。“尤其是每首诗的最后两行，常常既是全诗点睛之笔，又自成一联警句格言。”

然而，当年要得到一套原版莎翁诗集并非易事。上世纪40年代，屠岸在上海交通大学求学，写诗也译诗。一次，他在家附近的书店发现一册1904年伦敦德拉莫尔出版社出版、夏洛蒂·斯托普斯注释本莎翁十四行诗集，但书价令他望而却步。没想到，店主王麦秆不仅答应了他借阅一星期的请求，还在屠岸还书时将书赠与他。得到赠书后，屠岸夜以继日投入翻译。后成为著名版画家的王麦秆由此与屠岸结为挚友。除了译诗，屠岸还以身为诗人的感悟，别出心裁地为每首诗撰写数百字不等的“译解”，对诗进行分析和解读。

立体传播模式为经典再开发提供借鉴

有学者称，莎翁诗作的艺术力量和意象丰富，足以与其戏剧媲美，十四行诗集正是个中翘楚。因此，当屠岸把自己翻译的诗作手稿捐赠给上海图书馆后，上图就与出版社商量，以怎样的形式呈现这颗世界文学宝库明珠。最终，业内人士敲定，赋予诗集新颖的“中西合璧”面貌，不缺“高颜值”，也跳动着突破心。编辑曹杨说，翻开诗集每一页，译文在右、译解在左。全书以宣纸精印，封面采用了特制的中国传统丝织绫面料，将莎士比亚头像和玫瑰花的图案“隐藏”编织在封面上。

“如此精心雕琢，并非是哗众取宠，而是在尝试西方经典的多样性呈现。”上海人民出版社总编辑王为松告诉记者，2000年出版王元化先生的《清园文稿类编》　丛书时，就采用了颇具中国传统风格的线装方式。其中有一本书的主题是王元化谈黑格尔，“当时还有人提出疑问，说为什么要拿中国风来承载西方学术。如今想来，这一编辑思路并不突兀。就以莎翁十四行诗线装珍藏版为例，它既传达了东方文明古国对这位世界文豪的纪念与尊重，也渲染了中华传统文化本身的质感与特色”。

“中西合璧”产生的能量究竟有多大，仍在不断探索中。但多年来，国内外对莎翁作品不遗余力的翻译、改编与传播，令莎士比亚笔下的角色熠熠生辉。英国本土层出不穷的电影、话剧、电视剧改编令人目不暇接，再观国内，梁实秋、卞之琳、朱生豪等知名翻译家“接力”译介莎翁作品，演员孙道临在译制片《哈姆雷特》中那深入人心的动情演绎，让“生存还是毁灭”的经典追问活在一代人心中。业内人士认为，这些“有声有色”的立体传播，也为当下传统经典的价值开发和推广提供了借鉴。

文汇报记者　许旸