每次去田子坊，我总要到李守白工作室坐坐，喝杯茶，聊聊天。他的工作室，装修成石库门的样子，有着市井气息的绝代风华。石库门，是上海近代城市文化的图腾，蕴藏着解不清摸不透的海派密码。小小一幢石库门，承载着沉甸甸的上海都会史。

“石库门先生”风头劲

说弄堂里的故事，有人用文字，李守白却用画笔和剪刀。身为上海市文联副主席、当代重彩画家、海派剪纸艺术家，顶着多个头衔的李守白凭着绘画天分和对石库门的深厚情结，用其独特的重彩风格和剪纸语言，创作了诸如“石库门风情”“上海童谣”“海上遗梦”等地域题材作品，深情解读石库门符号背后的文化故事。因为专门画石库门，李守白得了个雅号——“石库门先生”。

李守白 剪纸作品 《窗》

孩提时代，出生在合肥路石库门里的李守白，时常趴在父亲李廷益的书桌旁看其创作。父亲发现儿子的艺术兴趣，便细心培育，还让他去弄堂口写生，观察市井百态，捕捉生活瞬间。

老爷子对儿子要求甚为严厉，别人家的小孩都在玩游戏，而他必须完成一张画作和一幅剪纸后，才能下楼同小伙伴一道白相。若有敷衍，便会领教一顿“竹笋烤肉”（打屁股），画得满意则奖励一杯麦乳精。稍大一些，李守白进入上海工艺美术学校就读，师从剪纸大师林曦明和王子淦，心无旁骛，精进不休，接受了专业美术教育，打下了较为扎实的美术功底。

李守白 剪纸作品 《衡山路》

关于石库门，李守白曾经有过一番充满诗意的描述：

我生于长于石库门，童年的记忆中总有那一抹青灰色，令人对着那些梦境一般的画面记忆犹新——青砖烟囱边栖息的灰鸽，各家后门灶间弥漫着油氽带鱼的焦香；夹竹桃伸出天井围墙迎风摇曳，楼上前楼窗口不时伸出一竹竿滴水的大红大绿的花床单；通红的火苗在煤炉里蹿跳，扇火用的芭蕉扇柄上还留着做饭阿娘手掌的余温；几把黄竹椅，椅上一把蒲扇，一本翻到半册的线装书，以及压在上面的一副老花眼镜，椅子的主人，似乎只是走开一阵，世上却已是花开花落，几换人间，空留着那几把黄竹椅，遗世地散落着，独对天地暮色，恬淡中有一份天长地久的守候和期盼……

这些怀旧的情景，像记忆里的老电影胶片，统统被收进了李守白的画稿中了。

李守白 剪纸作品《花样年华》之一

李守白的剪纸和重彩画，是他的“招牌菜”，但我更喜欢他的具有漫画风格的童谣系列作品。看画面里拖鼻涕的皮大王，在弄堂里斗鸡、打弹子、滚铁圈、玩刮片、扯响铃，疯得彻天彻地，那些遥远而又熟悉的童年记忆被轻轻开启，耳边瞬时回荡起活泼的歌谣：“落雨喽，打烊喽，小八腊子开会喽”，“冬瓜皮，西瓜皮，小姑娘赤膊老面皮”，“一歇哭，一歇笑，两只眼睛开大炮，一开开到城隍庙，城隍老爷哈哈笑”，“嗳唷哇，做啥啦，老鼠咬我呀，快点上来呀，上来做啥啦，上来白相呀”……

李守白奉献进博会的17米剪纸长卷 《上海童谣》（局部）

17米剪纸长卷 《上海童谣》（全图）该长卷将入藏上海市档案馆

他善于运用不同艺术门类的“移用”和“嫁接”，缓缓抒发对老上海的深情记忆，用画家自己的话来说，这是“第三只眼睛”看石库门的结果。因此，细赏李守白作品，是一种纯粹的视觉审美，更是一次心灵的文化旅行。

“石库门先生”画漫画像，也是一绝。端坐在他的面前，只消几分钟，见其潇洒运墨，寥寥数笔，便将人物特征勾勒得神形兼肖，富有谐趣。李守白曾为众多名人画过漫像，收揽在厚厚一本照相簿里，拿来翻看，洋洋大观。

李守白 剪纸作品《牡丹亭》

“艺术千金”苗头足

李家有女初长成，步出深闺人渐识。李守白的女儿李诗忆是个90后，6岁起就跟着父亲学剪纸，从她的爷爷师承海派剪纸创始人王子淦算起，到了李诗忆这儿，应该是海派剪纸的第四代传人了。

时光流转，很多传统民间艺术如今已日渐式微，但海派剪纸在李家却是代代相传。李诗忆心灵手巧，尝试让剪纸与现代艺术实现奇妙“混搭”，从而表现出时尚与传统碰撞的创意美感。小小年纪，曾被邀往韩国丽水世博会，现场表演剪纸艺术，直把那帮老外看得一愣一愣的。

李诗忆 剪纸作品 《红与黑》

在家庭氛围耳濡目染的影响下，李诗忆自幼玩转“一把剪刀一张纸”，父辈也想把海派剪纸这门“新潮的传统手艺”传给她。走出象牙塔，李诗忆又远赴英国威斯敏斯特大学留学，攻读博物馆、画廊与当代文化研究专业。让她感同身受的是，即使身处异国他乡，剪纸这一有点老掉牙的手艺依然收获了喝彩。

有一年，临近李守白生日，远在海外的李诗忆倏然萌生了一个创意，谋划在泰晤士河畔剪出老爸的剪影，并拍摄视频向亲人传递祝福。当她伫立河边，手中的纸和剪刀开始美妙相遇之际，瞬时有许多外国人上来围观，作品呈现出来后，看得老外目瞪口呆，纷纷夸奖这是“特别厉害的艺术”！艺术本无高低贵贱之分，中国传统剪纸与西洋绘画、雕塑一样，都是魅力十足的艺术样式。

李诗忆 剪纸作品 《追梦人》

受海纳百川、兼容并蓄的地域文化滋养，李诗忆所传承的海派剪纸，不仅吸纳了南北两派的剪纸技艺和东西方不同的艺术风格，而且其创作手法和表现语言亦从国际现代时尚中汲取养分，别开生面地吸纳刻纸、套色等技法，令海派剪纸跳脱出传统单色、平面的固有风格，令人豁然开朗，耳目一新。

她演绎的《五行少女》系列剪纸作品，让五行“金木水火土”和五常“仁义礼智信”珠联璧合，相得益彰，通过“花草”“鸟兽”“水波”“火纹”等自然界元素，表达了对中国传统文化的另类诠释。对于女儿稍嫌“离经叛道”的创作思维，李守白却看得很开：

“年轻人做这样的尝试，即使技法上有些不成熟也要鼓励她走下去，这样才能让她有自己的想法和担当。”

李诗忆 剪纸作品 《五行少女· 仁》

色彩斑斓的留洋经历，让李诗忆意识到海派文化的传统技艺可谓底蕴深厚，资源丰沛，恰如一片有待开发的沃土。相较于她的画家老爸，李诗忆更像是一个敢想敢干、当机立断的创业者，追求前卫，追求细节，追求自成一格的管理理念，始终琢磨着要以父亲的技艺为核心，对民间文化价值进行深挖打造，尝试着开垦出一条坚守和弘扬海派文化品牌的非比寻常之路。

李诗忆 剪纸作品 《五行少女· 义》

这不，她主持的“忆想天开”开张了，比起文创精品店，或许用海派文化集结地描述这个空间更为合适。形形色色传统手工艺元素的文创周边产品鱼贯而出，小到杯碟、文具、食品，大如抱枕、灯具、家私，每一件衍生品兼具创新性和实用性，匠心独运地融合李家父女的海派剪纸风格，使得“守白艺术”可以被伸手触摸，被亲身感受，满满的小心思，暖暖的幸福感，无不凝结着李诗忆以及她的创意团队对于海派文化的情有独钟与发扬光大。

李诗忆 剪纸作品 《五行少女· 礼》

2019上海进博会，花开二度，争奇斗艳，大屏小屏滚动播出官方宣传片，李守白和女儿李诗忆作为海派文化代表同时出镜，甚是难得。这并非父女俩首度搭档亮相，却是第一次在家门口迎接如此高规格、高层次的盛会。

在进博会现场，父女俩原本打算为来宾剪一些生肖图案，然而看到国展中心的“四叶草”形状标志以及周遭无处不在的吉祥物“进宝”时，灵机一动，立马以剪刀作画笔，即兴设计出了一款怀抱“四叶草”、憨态可掬的“进宝”剪纸造型。这样的应景操作自然受到了来宾的热捧，观众簇拥在摊位前争相索要，以求招财“进宝”。匆匆两天工夫，李守白、李诗忆父女联手剪下了200多个“进宝”，大手小手都起了茧，依然供不应求。

李守白和李诗忆联袂 在进博会现场为来宾奉献吉祥物“进宝”剪纸

眼下，“石库门先生”把田子坊工作室的接力棒传递给了宝贝女儿，自己开拔宝山耕耘新的创作天地，而“艺术千金”也荣耀入列“上海青年艺术家培养计划”阵营，一幕“家庭亲情剧”正热闹开演呢……

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